« ON DIT CAP’» les personnes en situation de handicap montent sur scène

Malgré un contexte sanitaire particulier, l’association TUBERCULTURE adhérente du RIM, en coopération avec le GEMSEL (Groupement des Établissements Médico-Socio Éducatif du Limousin), a décidé de créer le concours « ON DIT CAP’ de chanter sur scène ». Ce projet donne la possibilité à des personnes en situation de handicap, aussi bien des adultes que des enfants, de monter sur scène et chanter un morceau du répertoire français.

Depuis quelques années, l’association Tuberculture, située à Chanteix en Corrèze, a noué des liens avec le Groupement des Etablissements Médico Socio Educatif du Limousin.

Les deux structures ont décidé en 2020, de renforcer leur coopération et s’associent dans la création du projet « ON DIT CAP’ de chanter sur scène », donnant la possibilité à des personnes (adultes et enfants) en situation de handicap de monter sur scène pour y interpréter un répertoire de chanson française.

L’objectif du projet a pour but de favoriser et garantir un accès à la culture à des personnes en situation de handicap auquel seront associés les personnels des établissements concernés.

Il vise à développer les pratiques artistiques, à travers le chant.

Le projet s’adresse à tous les Etablissements Médico-Socio Educatif adhérents du GEMSEL ainsi qu’à toute personne en situation de handicap souhaitant participer à titre individuel.

Le projet se déroulera en trois phases dont deux hors les murs des établissements et il sera l’objet d’un film documentaire réalisé par Corrèze Télévision.

Phase 1 – Présélection du 5/12/2020 au 30/01/2021

Les volontaires, accompagnés de leurs éducateurs, devront :
– Apprendre et interpréter une chanson de leur choix.
– Réaliser une captation vidéo (portable accepté) de l’interprétation
– Faire parvenir les vidéos avant le 30 janvier 2021 à l’association Tuberculture.

Phase 2 – Sélection et ateliers du 01/02/2021 au 15/03/2021

-Visionnage des vidéos
-Sélection par un jury de 9 candidats
– Coaching individuel par un professionnel, sur une chanson du répertoire français, dans le cadre d’un atelier qui se déroulera sur 4 séances de travail, à la Boîte en Zinc de Chanteix.

Phase 3 – Concert public à la Boîte en zinc de Chanteix avril 2021

Les sélectionnés interpréteront une chanson, en mode concert public, sur la scène de la Boîte En Zinc.
A l’issue de ce spectacle, un jury désignera le lauréat qui se produira sur une des scènes du Festival Aux Champs 2021.

Plus d’infos

contact@tuberculture.fr / 05.55.27.95.81

Retrouvez la conférence de presse de présentation du projet :

Le documentaire « Artùs – Rock Brut » à ne pas manquer

Le très beau documentaire « Artús – Rock brut » est disponible sur ÒCtele : un 52 minutes en français et occitan sur Artús, groupe de rock expérimental du Béarn, accompagné et produit par la compagnie Hart Brut, et le label Pagans, tous deux adhérents du RIM.

Le groupe Artùs

C’est entre Landes et Pyrénées, au carrefour du rock progressif et de la musique traditionnelle gasconne qu’est né Artús, un groupe indomptable comme l’ours qui a inspiré son nom.

Depuis vingt ans, ses six musiciens mêlent basse et tambourin à cordes, batterie et vielle à roue, rock radical et langue occitane. En brisant les frontières entre les genres, en sondant ses racines, en expérimentant de nouveaux mondes sonores, le groupe a su façonner un univers rock aussi singulier que fascinant.

Tournées, concerts, créations, performances, ateliers, enregistrements studio, c’est une plongée dans l’univers du groupe que propose le documentaire Artús – Rock brut. Une plongée dans les profondeurs des montagnes pyrénéennes, dans des mondes telluriques et organiques, dans les entrailles d’une aventure musicale et humaine rare. Un film rock et brut…

Crédits

Auteurs et réalisateurs : Sonia Moumen & Alexandre Cartigny

Film documentaire de 52 minutes – En français et occitan – 2020

Une production Prismédia en coproduction avec ÒCtele, lo CIRDOC – Institut occitan de cultura.

Avec la participation de TV7 Bordeaux

Avec le soutien de la Sacem

Avec la participation du CNC

[NOUVEAU] Le nouveau site de Drastic On Plastic est en ligne

Le nouveau site de Drastic On Plastic est en ligne !

Vous y retrouverez la présentation du dispositif, la liste des festivals signataires mais aussi des ressources documentaires en accès libre pour vous aider à supprimer le plastique à usage unique de vos événements.

C’est par ici : https://www.drastic-on-plastic.fr/

Nous somme fièr·es d’avoir confié la création de ce site à Translucide.net/ collectif nantais qui a créé un CMS (système de gestion de contenu) libre et écoconçu.

Le site internet Drastic on Plastic présente donc une faible empreinte environnementale, le tout avec un hébergement 100% énergie renouvelable.

Drastic On Plastic : qu’est-ce que c’est?

Drastic on Plastic est un dispositif qui vise à accompagner les festivals français vers la réduction et la suppression du plastique jetable dans la production de leur événement, ceci dans une démarche collective et de mise en commun des pratiques à l’échelle nationale.

Ce dispositif, inspiré de l’initiative lancée au Royaume-Uni en 2018 par l’AIF (Association of Independent Festivals) et la RAW Foundation, est porté en France par le collectif R2D2.

drastic on plastic rim festivals

Déjà 100 festivals engagés

Les festivals français s’engagent
pour des évènements zéro plastique !
Drastic on Plastic accompagne les festivals français vers la réduction
et la suppression du plastique jetable.

Voir la liste des festivals engagés.

Comment se lancer?

Webinaires

Pour assurer les échanges entre festivaliers, les réseaux accompagnateurs (R2D2) avaient prévu en janvier de proposer quelques webinaires. Ce format a pris une ampleur beaucoup plus importante que prévu. Si cette formule ne remplace pas les échanges en présentiel, elle nous a permis de lancer une dynamique collective intéressante. Plusieurs webinaires, d’une durée de 2 heures chacun, ont été proposés :

  • Réaliser son auto-diagnostic (71 participants)
  • La plastique: constats, enjeux et problématiques (72 participants)
  • Focus «Vaisselle» (46 participants)
  • Focus «Technique sans plastique» (64 participants)
  • Mobiliser ses partenaires et prestataires (53 participants)

Soit au total 10 heures d’animation de webinaires et 306 participants.

D’autres webinaires sont prévus en 2021 sur les sujets suivants : signalétique, boissons, distribution de l’eau.

[BIENVENUE] 3 nouveaux points de vente partenaires du RIM !

 

 

 

 

 

 

Le réseau de distribution du RIM, baptisé le Rayon, est fier d’accueillir 3 nouveaux points de vente partenaires, sensibilisés au rayonnement des productions régionales ! Désormais, vous pourrez retrouver les productions de nos labels adhérents dans les points de vente ci-dessous.

Voir quels sont les points de vente partenaires du RIM.

Disquaire réseau de distribution du RIM

VINYL OURSON (disquaire)

NIORT (79)

Disquaire généraliste, spécialisé dans le Hard Rock/Metal.
Achat et vente de disques vinyles
Vente de t-shirt et accessoires Rock
Disquaire réseau de distribution du RIM

LA NEF (Scène de musiques actuelles)

ANGOULEME (16)

La Nef – Grand Angoulême est un complexe culturel consacré aux musiques actuelles situé à Angoulême. C’est à la fois une salle de spectacle et un lieu de répétitions et d’enregistrement.

MANHATTAN VINYLE (disquaire)

ST MAIXENT L’ECOLE (79)

Disquaire généraliste , vente de vinyle neuf et d’occasion

Qu’est-ce que le réseau de distribution du RIM?

Le RIM distribue les disques produits par les labels indépendants néo-aquitains au sein d’un réseau de points de vente indépendants partenaires, répartis sur l’ensemble du territoire néo-aquitain.

Ce réseau est aujourd’hui composé de librairies, disquaires, cafés, bars, restaurants, tiers-lieux, concept-stores… et a vocation à s’ouvrir à tous lieux indépendants accueillant du public.

Pour plus d’informations, contactez Emmanuel Castel – prenom.nom@le-rim.org.

Quels sont les points de vente partenaires du RIM?

ELKAR

Librairie

Bayonne

BOP DISKAK

Disquaire

Bayonne

 

LE MANGE DISQUE

Restaurant

Bayonne

FUZZ

Instruments de musique

Bayonne

Ve ART

Librairie

St Jean de Luz

BACHI BOUZOUK

Librairie BD et Manga

Pau

VINYL CAFÉ

Disquaire

Mont de Marsan

 

CARACTÈRES

Librairie

Mont de Marsan

ESPACE 180

Réception et concerts

Sainte-Bazeille (47)

LA PETITE POPULAIRE

Librairie

St Jean de Luz

JEUX DE MOTS

Librairie

Cadillac (33)

L’ENCRE & LA BOUSSOLE

Librairie

La Tremblade (17)

 

LIBRAIRIE PIERRE LOTI

Librairie

Rochefort (17)

PRAO

Magasin de décorations

La Rochelle (47)

VINYL OURSON

Disquaire

Niort

MANHATTAN VINYLES

Disquaire

St Maixent L’école (79)

LES MONDES DU DISQUE

Disquaire

Poitiers (86)

 

PLEXUS RECORDS

Disquaire

Poitiers (86)

TRANSAT

Disquaire

Poitiers (86)

DEMOTHEQUE

Disquaire

Périgueux (24)

LA MACHINE À MUSIQUE

Libraire

Bordeaux (33)

DIABOLO MENTHE

Disquaire

Bordeaux (33)

 

DRUGSTORE DARWIN

Épicerie

Bordeaux (33)

LA NEF

Salle de concerts

Angoulême (16)

SUPERLOVE

Disquaire itinérant

Bordeaux (33)

OSTAL DEL LIBRE

Libraire

Aurillac (15)

BIENVENUE : 5 nouveaux adhérents nous rejoignent !

 

 

 

 

 

 

Parce qu’il nous apparaît plus que jamais essentiel de se rapprocher, pour se soutenir dans ce contexte extrêmement difficile pour l’ensemble de la filière culturelle, le RIM est heureux d’accueillir 5 nouveaux adhérents au sein du réseau !

AUBERGE CULTURELLE L’ALZIRE

JARNAGES (23)

Depuis sa création en 2016, l’auberge culturelle s’affirme comme appartenant à l’ESS et s’intègre dans la logique des tiers-lieux. Elle s’appuie ainsi sur une double dynamique, un projet culturel et d’éducation populaire coconstruit, et un moteur économique autonome de type café, hôtel, restaurant. Aujourd’hui, cette auberge est reconnu comme véritable espace culturel de territoire et c’est l’association La Moustache, qui assure la programmation et se charge de l’organiser. Entre les concerts, spectacles vivants, La Moustache a taillé dans le vif des attentes du bassin de vie. Répondant aux sollicitations des habitants, l’équipe salariée et les bénévoles de l’association ont depuis, mis en place tout une animation socio-culturelle pour les enfants et les familles, se concrétisant par l’obtention de l’agrément « Espace de Vie Sociale », délivré par la CAF de la Creuse.

DÉLUGE

BORDEAUX

Déluge est un Collectif et Label indépendant de musiciens bordelais consacré au jazz de création. C’est en 2017 que germe l’idée d’un outil de pro- motion du jazz néo-aquitain. Inspirés par une diaspora foisonnante de jeunes musiciens ve-nus faire leurs armes à Paris, désireux de faire valoir le cadre culturel exceptionnel de Bordeaux et sa région, trois amis décident de s’atteler à la tâche. Saxophoniste, coordinateur du département Jazz du Conservatoire Jacques Thibaud, Julien Dubois est aux premières loges d’un bouillonnement créatif qu’il souhaite encourager. Clément Simon et Thomas Julienne, déjà riches d’une carrière de pianiste pour l’un, contrebassiste pour l’autre, formulent avec lui le constat qu’il manque encore un acteur capable de défendre une musique de création, un jazz à taille humaine formulé avec exigence, mais sans dogmatisme.

PHONOTUS

BORDEAUX

Phonotus, association loi 1901. Depuis 2019, l’association assure le développement de la carrière d’artistes et de groupes en Nouvelle-Aquitaine. Elle s’engage dans la défense de la culture et du vivre ensemble, la rencontre entre le public et les artistes ainsi que dans le développement des projets artistiques (management, administration, production, tournée, promotion).

SPARK HEADS

SOORTS HOSSEGOR (40)

Spark Heads est une association créée fin 2018 et qui a pour objet le développement, la production de spectacle et la diffusion de projets dans le domaine des musiques actuelles. La structure s’implique en particulier dans le développement d’artistes et la production de tournées, avec la volonté de donner aux artistes émergents un maximum de visibilité et de rayonnement, ainsi que d’assurer et de maintenir l’emploi des musiciens et techniciens. Le roster s’articule autour de projets éclectiques avec un fort potentiel créatif et scénique, et la structure s’engage par ailleurs auprès de ses artistes dans leur promotion et leur mise en réseau en France et à l’étranger. Depuis le début de nos activités en Juin 2019, nous produisons notamment les tournées des groupes Samba De La Muerte et Équipe de Foot, et avons pour objectif la signature de 3 nouveaux projets à la rentrée 2020. Nous souhaitons aussi rapidement mettre en place des activités d’information et de conseil auprès des jeunes artistes désireux de se professionnaliser, à travers notamment des collaborations avec les acteurs culturels locaux.

ÔRIZONS

PÉRIGUEUX (24)

L’association a pour but la diffusion d’œuvres artistiques.
L’association oeuvre à l’accès à la culture pour tous, à la construction citoyenne, à la lutte contre les discriminations.
L’association a deux missions principales pour mener ses objectifs :
-Le développement et la gestion du festival Ôrizons (rencontres des arts et des cultures du Proche-Orient). Il créé des espaces de découvertes, de rencontres et de débats à travers une programmation culturelle et artistique.
-Le développement, la gestion et l’animation d’un programme d’actions culturelles, des ateliers et parcours d’Education Artistique et Culturelle.

Pour cela l’association développe un réseau de partenaires avec qui elle met en place des évènements artistiques et culturels: spectacle vivant, arts visuels, cinéma, musique, littérature, photographie, patrimoine, gastronomie.
L’association invite des artistes, auteurs, chercheurs, journalistes dont le travail, l’œuvre, est lié au Proche-Orient.

L’association garantie la liberté de conscience, le respect du principe de non-discrimination et un fonctionnement démocratique ainsi qu’une gestion transparente. L’association garantie l’égal accès des hommes et des femmes et l’accès des jeunes à leurs instances dirigeantes.

[RIM] La gouvernance fait peau neuve !

Après une merveilleuse assemblée générale en visio, les adhérents du Rim ont choisi leur nouvelle gouvernance.

 

Découvrez les personnes et les structures qui guideront le réseau durant les 3 prochaines années !

CONSEIL D’ADMINISTRATION

COMITÉ DE RESSOURCES ÉTHIQUES

BUREAU

[BIENVENUE] 6 nouveaux adhérents en Gironde !

 

 

 

 

 

 

En cette période où la dimension collective, l’entraide et le partage sont essentiels au bien-être et à la pérennité du secteur musical, le RIM est ravi d’accueillir 6 nouveaux adhérents girondins !

LE BLEU DU CIEL

LIBOURNE

Le bleu du ciel, maison d’éditions en littérature et art contemporain, productrice d’événements culturels, au statut associatif, croise depuis 30 ans la littérature, la musique et les arts plastiques. Elle est spécialisée dans la diffusion d’œuvres au sein de l’espace public. Elle met en place en 2020 un nouveau festival annuel « Multipiste / textes musiques expériences » avec pour parrain cette année Rodolphe Burger (dont la plupart des chansons sont écrites par des auteurs contemporains importants : Anne Portugal, Pierre Alféri, Olivier Cadiot, Michel Deguy, Jack Spicer…). Ce festival est itinérant en Nouvelle-Aquitaine. Il s’accompagne de nombreux projets d’ateliers (écriture de textes, de chansons, production de musique) et de CD.

LA CLÉ DES ONDES

BORDEAUX

La Clé des Ondes est la radio bordelaise qui se mouille pour qu’il fasse beau. Fondée lors de libération des ondes, en août 1981, elle est la chambre d’écho des mouvements sociaux, culturels, politiques, sportifs, associatifs et sans publicité. Elle émet sur le 90.10 FM à Bordeaux et sur Internet. Eclectique, elle propose un fil musical cousu main regroupant une diversité inédite de style allant du rap à la musique classique en passant le ska et la chanson française. Engagée, elle est le lieu des échanges des gauches et des mouvements progressistes. Ouverte, elle permet l’expression sur son antenne des invisibilisé.e.s et marginalisé.e.s médiatiquement : portugais, espagnol, latino-américains, maghrébins, chômeurs, syndicalistes, etc. Créative, elle aide à l’émancipation de chacun de ses membres et leur permet une liberté totale. D’ici et d’ailleurs, de toutes les couleurs, de toutes les nationalités, de toutes les musiques, de tout ce qui bouge, elle est la voix des sans-voix.

FIMEB

BORDEAUX

La FIMEB, Fédération Inter-associative des Musiques Électroniques de Bordeaux, est une aventure collective animée par 15 acteurs complices, unis pour défricher et promouvoir Bordeaux et sa scène électronique.

LA GUINGUETTE CHEZ ALRIQ

BORDEAUX

En bord de Garonne, la Guinguette chez Alriq – ouverte en 1990 – est un lieu historique de Bordeaux pour sa programmation musicale réputée et son ambiance festive et décontractée si typiques. Aujourd’hui, elle participe à l’essor du quartier dans sa dimension culturelle et sociale. Elle accueille un public toujours plus nombreux, offrant une aire de mixité sociale intergénérationnelle, ouverte à tous sans distinctions, un espace familial, convivial et participatif qui vibre au rythme des musiques du monde. Car la musique reste l’âme de la Guinguette. Éclectique, festive, vibratoire ou poétique, la musique invite à un voyage bercé d’émotions et d’espoir.

JAZZ 360

CENAC

Jazz360 a pour but la promotion, la production et la diffusion du jazz et des musiques actuelles par : l’organisation de manifestations et d’évènements culturels sur les communes de la Communauté de Communes des Portes de l’Entre-Deux-Mers, notamment l’organisation d’un festival dédié à la création en jazz et aux compositions originales, intitulé festival Jazz360. la création et le développement de tout outil de communication  Le développement de partenariats avec des associations, des structures culturelles et/ou des lieux de diffusion de la Gironde et/ou d’Aquitaine

ROCK THE SHEEP / LA BERGERIE

EYNESSE

Rock The Sheep, est une association créée par et pour des amoureux de musique, de cuisine et d’art en général.
Après plusieurs années d’organisation de concert, festival, méchoui, pique-nique et autres…Ils ont choisi de se structurer, pour fédérer tous ceux qui partagent leur envie de participer à des soirées exceptionnelles à la fois conviviales et familiales.
L’objectif étant de proposer des espaces non conventionnels à des artistes, afin qu’ils se frottent à un public éclectique et curieux. Il est aussi de créer des environnements propices aux rencontres entres différentes pratiques artistiques, culturelles et artisanales.

Le Festival Eclats d’Emails Jazz Edition maintenu avec la manière

 

 

 

 

 

 

Le Festival Eclats d’Emails Jazz Edition s’adapte aux vagues de restrictions successives pour maintenir son édition 2020, initialement prévue du 19 au 29 novembre à Limoges, avec une programmation internationale de haut niveau. Les nouvelles annonces de confinement national coupent l’herbe sous le pied de l’équipe organisatrice, qui cependant met tout en oeuvre pour maintenir cette édition 2020.

Une résistance dans la résistance

Avec un leitmotiv affirmé de défense de la culture jazz envers et contre toutes les turbulences qu’elle a traversées, l’édition 2020 d’Eclats d’Email doit également entrer en résistance face aux complications liées à la crise sanitaire.

Depuis 14 ans, Jean-Michel Leygonie et son équipe proposent à Limoges, en Haute-Vienne, un festival qui permet d’accueillir le meilleur de la scène jazz. Cette édition 2020 sera singulière au milieu des nombreux festivals annulés jusqu’en décembre.

De réorganisations en report

À la suite des annonces gouvernementales du 28 octobre, l’équipe d’Éclats d’Email s’est vu dans l’obligation d’annoncer un nouveau report du festival à la mi-décembre, si les réglementations sanitaires autorisent de nouveau les rassemblements à caractère culturel. Ce report intervient après de nombreux ajustements déjà opérés par le festival afin d’accueillir le public dans le respect des normes sanitaires en vigueur aux dates initialement prévues.

Anticipant des restrictions qui vraisemblablement devraient se poursuivre après une fin annoncée du confinement le 1er décembre, Eclats d’Emails se tiendra avec une programmation réduite. Notamment, tous les concerts prévus à l’Ambassade, le Jazz Club du festival, sont annulés.

Retrouvez ici la programmation complète du festival.

[NOUVEAUTÉ] Sortie de la compile Slowfest Sounds le 31 octobre

Slowfest a le plaisir d’annoncer la sortie prochain de la compile Slowfest Sounds le 31 octobre ! Retraçant les 5 premières années des aventures du collectif, elle paraîtra en vinyle et en CD chez Milk Music.

La tracklist de cette compile événement comprend des titres de Slowfest Orchestra, Whiskey Paradis, David Carroll and the Migrating Fellows, Le Bal Chaloupé, Milos Asian, Mick Strauss, Dätcha Mandala, Patrice Caumon, Dawa, Toto et les Sauvages, A Call at Nausicaa, Blackbird Hill, Over the Top, Bon air et Oming Blake.

Retrouvez-la dans les bacs en avant-première chez Total Heaven Records et en précommande par ici.

Pour la soirée du 31 octobre, retrouvez le Slowfest Orchestra et ses invité.e.s lors d’une Full Moon Session spéciale Release Party, streamée depuis le serveur autonome du festival en direct du Krakatoa.

Retrouvez toutes les informations de connexion sur le site internet de Slowfest.

Pour rendre la fête encore plus belle, le livestream sera diffusé grâce à un serveur autonome en énergie, de basse consommation et avec un système d’approvisionnement en énergie solaire. Rendez-vous le 31 octobre pour cette 8ème Full Moon Session qui s’annonce hors pair.

 

STOP à la stigmatisation de la filière musicale ! Lettre ouverte aux Ministères

À l’attention de 

Monsieur Jean CASTEX, Premier ministre,

Madame Roselyne BACHELOT, ministre de la Culture,

Monsieur Gérald DARMANIN, ministre de l’Intérieur,

Stop à la stigmatisation

Madame et Messieurs les ministres,

Le contexte actuel, marqué par la crise sanitaire, amène les pouvoirs publics à prendre des mesures strictes afin de lutter contre l’épidémie de Covid-19, ce que nous pouvons comprendre. Cependant, nous observons ces dernières semaines des décisions nous interpellant, voire nous choquant, ciblant expressément le champ des pratiques musicales, sans que ceci ne soit justifié par la moindre considération sanitaire spécifique. Ainsi et à titre d’exemple, le 29 septembre, dans un arrêté, la préfecture du Morbihan a choisi d’interdire « la tenue de rassemblements festifs à caractère musical et la circulation des véhicules transportant du matériel susceptible d’être utilisé pour une manifestation festive à caractère musical (…) » (étant entendu qu’il s’agit d’une catégorie spécifique de rassemblements), ainsi que « la diffusion de musique amplifiée sur l’espace public quelle qu’en soit l’origine ».

Comment peut-on justifier cette stigmatisation assumée des pratiques musicales ? En quoi le « transport de matériel » peut-il être interdit, alors que dans le même temps, de nombreux professionnels tentent de faire survivre leur activité dans des théâtres, salles de concert, cafés culturels, ceci dans le plus strict respect des consignes et normes sanitaires ? En quoi la diffusion de musique amplifiée, « quelle qu’en soit l’origine », représenterait un risque ?

Nous voyons dans ces décisions une bien triste méconnaissance de ce que représentent les pratiques musicales, une association implicite à des « dérives », loin de leur réalité artistique. De plus, ces décisions locales viennent nier l’expertise des professionnels du spectacle vivant musical, tout à fait compétents pour proposer des rendez-vous culturels adaptés à la situation sanitaire. 

Nous souhaitons vous rappeler que depuis de nombreux mois et comme nous l’a suggéré Monsieur le Président le 6 mai dernier, les artistes, technicien·ne·s et structures organisatrices tentent de réinventer leur activité, de proposer aux personnes de leurs territoires des temps artistiques qui puissent s’adapter au contexte, malgré une grande incertitude et des consignes bien trop souvent contradictoires.  Par là même, ils continuent à répondre à des objectifs forts de politiques publiques, en permettant, en des moments où le lien social est moins évident, de mettre les personnes en relation et en dialogue, en rompant l’isolement, en assurant les conditions du vivre ensemble. Le tout sans mise en danger des personnes, et en leur assurant un cadre sanitaire optimum, selon les obligations auxquelles ils souscrivent en tant que professionnels. Cibler explicitement et dans des textes officiels les rassemblements musicaux, ainsi que la diffusion musicale, revient à nier cela.

Nous vous invitons à reconsidérer ce positionnement, que ce soit à l’échelon national ou local, via les Préfectures. Il est possible de travailler avec les acteurs et actrices du champ musical, d’inventer des propositions – y compris dans l’espace public – qui soient cohérentes avec les impératifs sanitaires, de se nourrir de nos expertises plutôt que de les ignorer. Lorsque des mesures globales sont nécessaires, il est primordial de ne pas cibler de manière différenciée la musique, alors que celle-ci ne représente objectivement pas de danger particulier par rapport à toute autre pratique collective. Il convient enfin de toujours privilégier le dialogue et la co-construction, plutôt que des décisions unilatérales venant aggraver une situation déjà fort préoccupante.

Nous sommes, comme de nombreux autres actrices et acteurs du champ musical, résolu·e·s à être associé·e·s à une réflexion collective, pour imaginer ensemble des solutions crédibles, respectueuses des personnes et rationnelles. 

Dans cette attente, nous vous assurons, Madame et Messieurs les ministres, de nos sentiments les meilleurs.

Les premières organisations signataires :

FAMDT – Fédération des Actrices et acteurs de Musiques et Danses Traditionnelles

FEDELIMA – Fédération des lieux de musiques actuelles 

FERAROCK – Fédération des Radios Associatives Musiques Actuelles

PAM – Pôle de coopération des Acteurs de la filière Musicale en Région Sud & Corse

FNAR – Fédération Nationale des Arts de la rue

GRAND BUREAU – Réseau musiques actuelles Auvergne-Rhône-Alpes

OCTOPUS – Fédération des Musiques Actuelles en Occitanie

RIM – Réseau des Indépendants de la Musique en Nouvelle-Aquitaine

ZONE FRANCHE – Le Réseau des Musiques du Monde

[VU DANS LA PRESSE] La Scène présente DRASTIC ON PLASTIC

La Scène présente DRASTIC ON PLASTIC, dispositif qui vise à accompagner les festivals français vers la réduction du recours aux plastiques jetables dans la production de leur événement et à le supprimer à terme.

Madeline, référente Festivals au RIM « L’accompagnement est tout autant collectif par l’échange d’expériences et leur mise en commun, qu’individuel auprès de chaque manifestation »

Le RIM est fier de coordonner cette démarche sur la région Nouvelle-Aquitaine avec les festivals engagés :

Blues Passion, Bordeaux Open Air, Chantons sous les Pins, Coconut Festival, Festival des Ploucs, Free Music, Invasion de Lucanes, Les Expressifs, Little Festival, Medoc Sun Ska, Musicalarue, Musiques Métisses, Notes en Vert, Slowfest, So Good Festival, Stéréoparc et le FAB Festival International des Arts de Bordeaux.

+ d’infos : http://le-rim.org/accompagner/festivals/

Tous debout contre la mise à genoux de la musique

Le RIM s’associe aux 1500 structures et artistes et signe une lettre ouverte au gouvernement pour demander des perspectives claires et cohérentes en vue de la réouverture des salles de concerts.

La crise sanitaire liée à l’épidémie de Covid 19 que nous traversons depuis plusieurs mois impacte très violemment l’ensemble de l’écosystème culturel.Les interdictions de regroupements et mesures de distanciation nécessaires ont des conséquences évidentes et très concrètes pour l’ensemble de la filière du spectacle vivant, et par capillarité sur l’intégralité des entreprises culturelles reliées à cette filière.La filière des concerts de musiques dites actuelles présente quelques particularités ayant tendance à accentuer la crise évoquée : forte dépendance de la billetterie, faible niveau relatif de financement public, forte proportion de publics debout et en mouvement, habitudes de consommation plus volatiles, etc.

Aujourd’hui, nous avons besoin de visibilité en vue de la reprise de notre activité, c’est pourquoi nous adressons la lettre ouverte au gouvernement. Elle est signée par plusieurs centaines d’artistes, de structures et de professionnels des musiques actuelles qui ont souhaité parler d’une voix unie.

LIRE LA LETTRE OUVERTE