05 56 84 15 26
Tous nos sites

[FORMATIONS] Autour de la pratique des musiques amplifiées aux Abattoirs (Cognac)

Chaque année Les Abattoirs (Cognac) proposent des modules de formation à thèmes. Sur une ou deux journées, Il existe plusieurs types de module : certains autour de l’administratif, d’autres sur la technique (parfois en plusieurs parties).

Des intervenants professionnels vous permettent d’aborder différents thèmes autour de la pratique des musiques amplifiées.

Découvrir la liste des formations ici.

Pour tout renseignement ou demande sur les formations :

Benjamin Vaude : 04 74 19 14 20 / coordination-pedagogique@lesabattoirs.fr

Ces sessions sont payantes et ouvertes à tous, sur inscription.
Attention les places sont limitées, la réservation est effective à réception du règlement.

 

[CLIPS CLAPS] Les clips des labels indépendants sur grand écran

Le RIM (Réseau des indépendants de la musique) s’associe avec CINA (le réseau des Cinémas Indépendants de Nouvelle-Aquitaine) pour valoriser le travail des labels indépendants de Nouvelle Aquitaine !

Résultat : 5 vidéos musicales de 5 labels seront à voir en avant-programme des cinémas indépendants de Nouvelle-Aquitaine. Les salles pourront retrouver les clips dans le catalogue du CLAP mêlant court-métrages et séries.
Nous les avons également mis à l’honneur sur la chaîne Youtube du RIM.

Retrouvez les productions de disques 100% régionales sur : musiquena.org

[LAURÉATS] Découvrez les projets lauréats du Contrat de Filière 2019

Dans la continuité du Contrat de Filière Musiques Actuelles et Variétés, signé le 1er septembre 2017, la Région Nouvelle-Aquitaine, le CNV et l’État ont créé un Fonds Créatif visant à accompagner les acteurs de musiques actuelles et de variétés de la région Nouvelle-Aquitaine dans les mutations qu’ils rencontrent.

L’un des objectifs de ce Fonds Créatif Nouvelle-Aquitaine est d’expérimenter une politique publique commune, en s’appuyant sur la mise en œuvre d’appels à projets auprès des opérateurs régionaux.

Quatre appels à projets ont été lancés en 2019 :

Nous avons le plaisir de vous présenter les lauréats, ainsi que leurs projets en quelques lignes !

 

COOPÉRATIONS PROFESSIONNELLES

 

STRUCTURE PORTEUSE : WEST ROCK (16)
NOM DU PROJET : Entreprenart & Co

Organiser des temps de rencontre et de médiation entre acteurs du milieu de l’entreprise (dirigeants, salariés…) et acteurs culturels afin de favoriser la transmission des compétences, des savoir-faire et des bonnes pratiques. West Rock et ses partenaires cherchent à encourager les échanges inter-filière sur le territoire cognaçais.

STRUCTURE PORTEUSE : CIAM (33)
NOM DU PROJET : Musicien(ne) technicien(se) entrepreneur(euse) 2025

Cette collaboration entre le CIAM, centre de formation professionnelle pour musiciens et techniciens, et Banzai LAB, label et collectif artistique spécialisé dans le domaine des musiques électroniques, vise à optimiser la mutation de l’offre de formation destinée aux musiciens et techniciens néo-aquitains. Cette mutation s’inscrira pleinement dans un contexte de numérisation de la filière et de l’offre culturelle. Elle permettra la création d’une offre de formation qualifiante inédite sur le champ des musiques électroniques et urbaines, et favorisera par ailleurs la modernisation du projet du Ciam et la montée en compétence de son équipe.

STRUCTURE PORTEUSE : MLAB (33)
NOM DU PROJET : Music Lab Network

Créer un réseau d’associations et de structures culturelles dans différentes villes de France et à l’étranger pour soutenir la mobilité d’artistes émergents et aider à la professionnalisation et l’insertion de ces artistes.

STRUCTURE PORTEUSE : LAMAO EDITIONS (33)
NOM DU PROJET :  Distributions et diffusions innovantes

La diffusion et la distribution de l’ensemble des projets musicaux constituent aujourd’hui un challenge et une nécessité absolue pour l’ensemble du secteur. L’évolution numérique, sociétale, économique et environnementale nous oblige à créer et inventer de nouveaux modèles efficaces et responsables.

STRUCTURE PORTEUSE : STACCATO (47)
NOM DU PROJET : Scènes de Musiques Actuelles Nomades

Le projet porté par 3 structures – Staccato (Miramont de Guyenne – 47), La Petite Populaire (La Réole – 33) et La Belle Lurette (St.Macaire – 33) – s’articule autour de 4 axes principaux : programmation musicale et artistique ouverte, originale et exigeante / création d’un « écosystème local » des musiques actuelles / mise en valeur de l’attractivité et de la vitalité culturelle du territoire par le création d’outils de communication / réalisation de supports (multi)médias issus d’ateliers en milieu scolaire (lycées).

STRUCTURE PORTEUSE : ATABAL (64)
NOM DU PROJET : Les concerts égarés – Musique Voyageuse

Les concerts égarés – Musique Voyageuse est un projet qui souhaite mettre en avant les musiques improvisées et expérimentales et vise à promouvoir la mobilité et la circulation des publics sur l’agglomération Biarritz – Bayonne. Le projet se développera donc autour de lieux associatifs culturels proche des gares ferroviaires. L’Open Gare à Biarritz et le cinéma d’art et d’essai Atalante à Bayonne seront nos partenaires qui accueilleront les propositions artistiques fixées en collaboration avec Einstein on The Beach.

STRUCTURE PORTEUSE : MAISON DES PROJETS (86)
NOM DU PROJET : « Les femmes haussent le son » – volet de programmation Musiques actuelles Dans le cadre du Festival Egale à Egal 2019.

Festival Egale à Egal – 4e Edition 2019 – du 14 novembre au 6 décembre 2019. C’est un événement culturel et artistique, qui agit pour la construction d’une égalité réelle et concrète entre les femmes et les hommes notamment dans le domaine des arts et de la culture, en offrant un espace de visibilité aux artistes féminines de la région Nouvelle-Aquitaine. Pour cette 4e édition, il s’agira d’aborder plus spécifiquement la question de « la place et la visibilité des femmes dans les musiques actuelles », en proposant une série de 11 concerts et une table ronde, en partenariat entre la Maison des Projets – La Rotative, la Compagnie sans Titre, le Confort Moderne et d’autres acteurs pictaviens.

 

EXPÉRIMENTATION EN MATIÈRE D’ACTIONS CULTURELLES

 

STRUCTURE PORTEUSE : MANEGE (24)
NOM DU PROJET : ReCréation EPI

Afin de valoriser la contribution éducative des temps de loisirs et diversifier les espaces éducatifs pendant ces temps de loisir, ce projet vise à développer le sens de l’écoute, de l’investigation, l’apprentissage du sensible en direction des jeunes enfants afin de créer des espaces de loisirs partagés parents-enfants-familles, dans des cadres collectifs comme les centres aérés et festivals de proximité.

STRUCTURE PORTEUSE : REGGAE SUN SKA (33)
NOM DU PROJET : Médiation culturelle Music’Action en Médoc

Développer l’action de médiation culturelle et l’accès à la culture pour les publics dits empêchés ou éloignés pour des raisons géographiques, sociales ou économiques dans un souci d’ouverture, de sensibilisation, de transmission, d’échange et de partage.

STRUCTURE PORTEUSE : EMPRISE (33)
NOM DU PROJET : Le Lieu Nomade

Le Lieu Nomade est un lieu culturel itinérant qui construit sa programmation avec les associations et les artistes locaux en Nouvelle-Aquitaine. Sa mission est de venir en renfort aux besoins de ces acteurs par deux leviers d’action complémentaires : une action de mise en réseau et de création collective pour travailler des logiques communes sur le territoire et un soutien matériel à leurs besoins techniques.

STRUCTURE PORTEUSE : LE DIRE AUTREMENT (33)
NOM DU PROJET : Chansons à deux accords

30 chansons créées en atelier d’écriture à l’Hôpital Charles Perrens depuis 2014 et chantées par un vingtaine de chorales donnant lieu à plusieurs restitutions, la création d’un CD et d’un livret largement distribué dans la région Nouvelle-Aquitaine. 12 chefs de Choeurs, 350 chanteurs, 30 chansons chantées par des enfants, des jeunes en situation de handicap, des jeunes en post-cure psychiatrique, des personnes en détention, des personnes en insertion, des adultes chanteurs amateurs, des patients, des soignants, des travailleurs sociaux, des personnes âgées fragilisées, des retraités…

STRUCTURE PORTEUSE : J’ADORE CE QUE VOUS FAÎTES (33)
NOM DU PROJET : Mémoires en friches

Projet d’action culturelle intergénérationnel s’intégrant dans une création artistique de territoire. Le résultat final est un concert-spectacle-concept (poésie électro et art numérique) conçu à partir d’actions de médiations et de recherches artistiques autour de friches industrielles de la Nouvelle-Aquitaine.

STRUCTURE PORTEUSE : DIFF’ART (79)
NOM DU PROJET : Au son des minots

« Au son des Musiques Actuelles » s’adresse aux enfants et jeunes de 8 à 18 ans et associe artistes et professionnels de la musique pour leur donner la parole et les initier au domaine des musiques actuelles et amplifiées. Par la pratique artistique, la diffusion de concerts et la rencontre, ce projet est un parcours qui amène à découvrir le processus d’une création musicale, à démystifier le rôle « d’artiste » et à vivre une expérience commune.

STRUCTURE PORTEUSE : FEDERATION HIERO (87)
NOM DU PROJET : Loga-Rythmes

Intégrer l’éducation artistique et culturelle via les enseignements et la culture scientifique. Il s’agit de faire découvrir les musiques, notamment électroniques, par le biais des sciences dans l’enseignement général [éducation nationale, second degré, lycée] et de proposer une animation musicale et scientifique hors temps scolaire.

 

LABELS INDÉPENDANTS ET STRUCTURANTS

 

STRUCTURE PORTEUSE : CRISTAL GROUPE (17)

Optimiser le soutien apporté aux artistes-compositeurs, et créer plus de transversalité entre la maison de disques et la maison d’édition en s’appuyer sur le label BOriginal dédié aux musiques de films, signées par des compositeurs d’aujourd’hui.

STRUCTURE PORTEUSE : ASIL / BANZAÏ LAB (33)

Suite à la diversification de ses activités, ASIL souhaite renforcer son rôle de producteur phonographique et amorcer à la structuration d’une activité d’édition tout en consolidant sa fonction de ressource territoriale via son implication dans l’écosystème des musiques actuelles régional.

STRUCTURE PORTEUSE : BACO RECORDS (33)

Baco Records est né de la volonté d’indépendance des musiciens du groupe Danakil. À force de travail, l’activité initiale de Label a été suppléée par l’activité tournée, puis édition, puis distribution et aujourd’hui studio. cette volonté d’indépendance nous pousse à diversifier nos activités.

STRUCTURE PORTEUSE : SOULBEATS RECORDS (33)

Soulbeats Records, label médocain, se positionne à tous les maillons de la chaîne du disque : production, commercialisation, distribution et édition. Sa force réside dans l’accompagnement structuré et bienveillant qu’il propose à ses artistes.

STRUCTURE PORTEUSE : TALITRES (33)

Accentuer la stratégie export de la structure et accorder une importance accrue à l’activité d’entrepreneur de spectacles en développant à terme les ressources humaines.

STRUCTURE PORTEUSE : VICIOUS CIRCLE (33)

Expérimenter de nouvelles formes de communication et de promotion digitale liant site internet, plateformes de streaming, réseaux sociaux et fans des artistes. Le but est d’augmenter la visibilité des sorties d’albums et donc des écoutes streaming et des ventes physiques.

STRUCTURE PORTEUSE : LABORIE JAZZ (87)

Continuer à favoriser l’émergence et le développement de compositeurs régionaux, nationaux et internationaux tout en s’adaptant aux mutations du secteur phonographique : diversification d’activités, renforcement de la position à l’export et développement de projets avec des opérateurs locaux.

 

LIEUX ET PROJETS CULTURELS DE PROXIMITÉ

 

STRUCTURE PORTEUSE : LA MOTTE DES FÉES (17)

Matha et son territoire ont toujours été une terre de culture et de diffusion artistique. Depuis près de 40 ans, Matha préserve la mémoire à travers le tissu associatif et la volonté des élus en place. Cependant, force est de constater que la ville n’est dotée d’aucun équipement culturel.

STRUCTURE PORTEUSE : LOST IN TRADITIONS (19)

Esquisse, réflexions et étude de faisabilité autour du co-portage d’un projet de tiers – lieu pluridisciplinaire sur la commune de Chamboulive en Corrèze.

STRUCTURE PORTEUSE : MEDIAS BEAUBREUIL (87)

La radio BeaubFM souhaite impulser la réflexion d’un projet de lieu artistique et culturel sur Limoges, co-construit par un collectif de structures associatives et entrepreneuriales locales, avec le soutien de compétences extérieures sur de l’ingénierie du projet.

STRUCTURE PORTEUSE : CREUSE TOUJOURS (23)

L’association creuse toujours impulse et met en place, avec un esprit d’éducation populaire, des projets culturels, artistiques, des projets participatifs et co-construits tout au long de l’année (notamment en lien avec son pôle ados).

STRUCTURE PORTEUSE : CAFÉ DE L’ESPACE / ESPACE ASSOCIATIF ALAIN FAURIAUX (23)

Véritable lieu hybride en milieu hyper-rural, reconnu Tiers-Lieu et Espace de Vie Sociale, le Café de l’Espace permet l’ouverture culturelle, la rencontre, le partage en proposant tout au long de l’année une programmation culturelle & un soutien à la population locale avec différents services.

STRUCTURE PORTEUSE : WILD (24)

Le HOOP’ FESTIVAL est un événement artistique et culturel pluridisciplinaire (concerts, performances, animations & ateliers participatifs) à l’esprit jeune, décalé et festif qui se déroulera sur 2 jours les 9 & 10 août 2019 au Château d’Excideuil en Périgord Vert, pour sa 4ème édition.

STRUCTURE PORTEUSE : DE L’UN À L’AUTRE (47)

L’association développe depuis plus de 10 ans des projets culturels de territoire. Le projet présenté ci-dessous a été créé à l’été 2013. Depuis il s’attache au développement des musiques actuelles grâce à des actions de diffusion, de production et d’actions culturelles tout au long de l’année. 2019 est une année test pour les actions culturelles en coopération ainsi que pour le passage à la professionnalisation. En effet, l’embauche d’un premier salarié pour la coordination, initialement prévue en 2018, est reportée sur le second semestre 2019.

STRUCTURE PORTEUSE : EINSTEIN ON THE BEACH (33)

Einstein on the Beach conduit des activités de production et de diffusion de projets musicaux contemporains, avec l’ambition d’apporter à des publics diversifiés une ouverture vers des artistes et des musiques le plus souvent programmés de façon confidentielle, de ce fait perçus comme « difficiles ».

STRUCTURE PORTEUSE : JAMIRA (33)

Le projet Musiciens en exil est composé ; d’un accompagnement individuel permettant aux musiciens bénéficiaires de lever les freins à leur insertion professionnelle; d’un accompagnement collectif mettant en valeur leurs compétences via un projet artistique commun; et d’actions de médiation.

STRUCTURE PORTEUSE : CHATEAU ROUGE (47)

L’Espace 180 (jauge 180 personnes) propose des concerts chaque fin de semaine depuis 2 ans dans un lieu équipé en son et lumière. La programmation y est éclectique et privilégie la nouvelle scène émergente. Véritable lieu de convivialité, il est un lieu de découvertes musicales et d’échanges.

STRUCTURE PORTEUSE : DIFF’ART (79)

10 jours pour amplifier les pouvoirs de la musique sur le territoire, questionner sur son rôle sociétal et mesurer sa place dans le monde rural. Concerts, débats, expos, projections, ateliers de pratique fédéreront et feront converger émotions, divertissement, réflexions artistique et citoyenne.

STRUCTURE PORTEUSE : LA RONDE DES JURONS (79)

Initié par la Ronde des Jurons, ce projet propose, à Melle, une réflexion accompagnée, puis la mise en oeuvre d’une coopération renforcée entre 4 acteurs diffuseurs et lieux de diffusion des musiques actuelles.

STRUCTURE PORTEUSE : LA BELLE LURETTE (33)

Café concert et restaurant fondé en 2011, situé au pied de la Porte de l’Horloge (ou Porte de Benauge), à l’entrée de la cité médiévale de Saint-Macaire, La Belle Lurette est le café du village. Lieu alternatif de rencontres informelles, culturelles ou espace d’expérimentations et de débats au coin du zinc, la brève de comptoir peut aussi y occuper une place importante. La Belle Lurette a choisi de laisser une grande place au plaisir : le plaisir de se retrouver autour de produits ou d’artistes … d’ici ou d’ailleurs !

STRUCTURE PORTEUSE : LA PETITE POPULAIRE (33)

La Petite Populaire est un collectif de 23 personnes créé fin 2016, oeuvrant pour la redynamisation du Réolais et alentours. Conscient et bienveillant, le projet vise à défendre et promouvoir les droits culturels, au travers d’actions citoyennes, sociales et solidaires.

STRUCTURE PORTEUSE : RICOCHET SONORE (33)

Ricochet Sonore favorise la rencontre, l’épanouissement et la diversité culturelle par la mise en place d’« actions musicales de proximité » (animations musicales, concerts, pratique…) sur le département de la Gironde en collaboration avec des structures sociales et à destination de publics divers.

[INSCRIPTIONS] Concertation territoriale : « Vers un nouveau Contrat de Filière »

En 2017, la Région Nouvelle-Aquitaine, le CNV et l’État ont décidé de se retrouver au sein d’un Contrat de Filière pour répondre ensemble aux enjeux de l’écosystème des musiques actuelles et des variétés. Après une première étape d’évaluation de ces trois années d’expérimentations le 10 juillet 2019 aux festival Les Francofolies de La Rochelle, un nouveau rendez-vous est prévu le:

18 SEPTEMBRE 2019
10H – 16H30

AMAC/Café Music
4, cale de la marine
40000 Mont-de-Marsan

 

Ce nouveau temps d’échange avec la filière permettra:

• de présenter le rendu de l’enquête de priorisation des mesures du prochain Contrat de Filière,
• de dialoguer autour des nouvelles mesures 2020 – 2023,
• de débattre sur les actualités de la filière.

INSCRIPTIONS

[KRAKATOA] recherche chargé⋅e d’accompagnement

Scène de Musiques Actuelles de Mérignac (Bordeaux Métropole) le Krakatoa est géré par l’association Transrock. Créé en 1990, c’est l’un des plus anciens lieux dédiés aux musiques actuelles en France. Avec une jauge modulable de 200 à 1200 places, le Krakatoa permet autant la découverte de la scène locale que la diffusion d’artistes d’envergure internationale (plus de 50 concerts par an). Labellisée avec 3 autres structures, SMAC de l’agglomération bordelaise, le Krakatoa s’est structuré autour de 3 pôles de développement : la diffusion, l’accompagnement (Pépinière et Fil sonore) et l’action culturelle. Sous l’autorité hiérarchique du directeur, la ou le chargé(e) d’accompagnement accomplit les missions suivantes :

MISSIONS ET TACHES

1. Coordination de l’ensemble des activités en lien avec les artistes locaux
2. Pilotage du dispositif d’accompagnement à la professionnalisation : La Pépinière
3. Pilotage des actions d’accompagnement en direction des artistes locaux hors Pépinière.

Fiche de poste ici.

CDI à temps plein basé à Mérignac

Modulation de type A – CCN Animation : Groupe D – Coefficient 300
Prise de poste dès que possible
Les entretiens se dérouleront les 16 et 17 septembre 2019 au Krakatoa

Merci d’envoyer vos CV et lettre de motivation avant le 26 août 2019 à l’attention de Monsieur le Président de Transrock à l’adresse suivante : administration@krakatoa.org

[BIENVENUE] 3 nouveaux venus dans la RIM/Team !

Nous sommes très heureux d’accueillir 3 nouveaux adhérents au sein RIM :

 

 TONNAY BON ! 

Tonnay Boutonne (17)

L’association Objectifs Jeunes, porteuse du festival TONNAY BON! et des soirées TIMELESS oeuvre depuis 1999 à promouvoir la culture en milieu rural.

• Site web: http://www.tonnaybon.fr
• Facebook: https://www.facebook.com/TonnayBonFest
• Twitter: https://twitter.com/tonnaybonfest

L’ENDROIT

La Rochelle (17)

Métamorphose d’une paillote de plage en un lieu atypique ouvert sur l’extérieur où l’on se restaure et où diverses animations culturelles sont menées au cœur d’une ville qui « connait la musique » et qui défend le spectacle vivant. Rythmé par les beaux jours, L’Endroit est un lieu ouvert de Mars à Octobre.

• Facebook: http://www.facebook.com/lendroitdu17/

 TERRE DU MILIEU – CHECK IN PARTY

Guéret (23)

L’association TERRE DU MILIEU a pour objet l’activité d’entrepreneur de spectacles et, d’une manière générale, de contribuer à élargir l’offre culturelle et artistique de l’agglomération de Guéret. L’association favorise, développe et promeut des actions et des activités artistiques et culturelles en organisant, entre autre, chaque année, un festival dédié aux musiques actuelles et indépendantes – CHECK IN PARTY. A ce titre, plus précisément, elle représente, anime, gère, coordonne et administre le festival. L’association a pour mission de développer toutes relations avec les réseaux culturels et artistiques qualifiés et les partenaires concernés (publics et privés). Elle se donne également la possibilité, par tous les moyens légaux, d’aider à l’organisation d’autres structures de même objet.

• Site web: http://www.checkinparty.com

Ce qui porte le réseau à 156 adhérents !

Voir toute la liste des adhérents ici :

http://le-rim.org/adherents/

[FRACA-MA] Pôle régional musiques actuelles Centre-Val de Loire recherche directeur.rice

Poste en CDI basé à Orléans.
Date limite de candidature : 23/08/2019.

Suite au départ de sa directrice, la Fraca-Ma, fédération des acteurs des musiques actuelles en Région Centre Val-de-Loire portant la mission de Pôle régional des musiques amplifiées en région Centre-Val de Loire, recrute un·e directeur· trice.

Cette fédération, composée de plus de 40 adhérents issus de l’ensemble de la filière musicale (salles de concerts, festivals, labels, radios, écoles, etc.), développe ses activités autour de deux grands axes :

La structuration :

  • animation & développement du réseau d’adhérents ;
  • accompagnement des partenaires dans l’élaboration d’initiatives et de politiques liées au développement des musiques actuelles ;
  • accompagnement des acteurs dans l’évolution socio-économique de leur environnement.

Les coopérations :

  • information, ressource, communication et promotion ;
  • transmission : sensibilisation, accompagnement, formation, enseignement ;
  • repérage, accompagnement et développement des projets artistiques régionaux ;
  • production, création, diffusion sur scène et supports enregistrés.

Lire l’offre d’emploi ici

[FEMMES] Les 1ères assises des femmes de la musique et du spectacle

Qu’elles soient artistes, entrepreneuses, porteuses de projets ou dirigeantes, les femmes sont bien présentes dans l’univers de la musique et du spectacle. Pourtant, les choses n’ont que très peu évolué depuis 2012 :

  • les femmes sont sous représentées dans le secteur, en particulier chez les intermittents (34% d’artistes femmes, 25% de techniciennes).
  • Elles sont toujours moins bien payées que les hommes (a minima 20%), quelque soient leur âge ou leur niveau de responsabilité, quand elles ne disparaissent pas tout simplement du marché du travail après 30 ans…

Ces constats, et la volonté d’agir ont amené 13 organisations* à se rassembler autour d’un acte fondateur : les 1ères assises des femmes de la musique et du spectacle, le 19 juin 2019.

Sous le parrainage du Ministère de la Culture, cet ACTE I des Assises des Femmes de la musique et du spectacle est la première étape d’une démarche sur le long terme pour ENFIN changer la donne ! Élargir l’horizon des femmes de la musique et du spectacle, encourager leur leadership, insuffler une véritable dynamique de soutien pour les entrepreneuses et les porteuses de projets, et instaurer, à long terme une parité dans le secteur, tels sont les principes fondateurs de cette action.

Un 1er bilan chiffré fait état des femmes, salariées ou intermittentes, au sein des entreprises du secteur de la musique et du spectacle vivant > Lire le bilan ici.

Quelques extraits ici :

* Le groupe Audiens, l’Adami (Société Civile pour l’administration des droits des artistes et musiciens interprètes), l’Afdas (Opérateur de compétences), le CNV (Centre national des Variétés), la CSDEM (Chambre Syndicale de l’Edition Musicale), la fédération SCÈNES (Syndicat National du Théâtre Privé), la GAM (Guilde des Artistes de la Musique), le PRODISS (Syndicat National du Spectacle Musical et de Variété), la Sacem (Société des Auteurs, Compositeurs et Editeurs de la Musique), la SCPP (Société Civile des Producteurs Phonographiques), le SNEP (Syndicat National de l’Edition Phonographique), la SPPF (Société Civile des Producteurs de Phonogrammes en France) et l’UPFI(Union des Producteurs Phonographiques Français Indépendants).

[MEWEM] Un programme de mentorat dédié aux femmes dans la musique

« Parmi tous les musiciens qui vivent de leur métier, seulement 8% sont des femmes // Seulement 7% des techniciens et ingénieurs du son, sont des femmes // Les femmes à la direction de structures produisent avec en moyenne 40% de subventions en moins »

La FELIN encourage les femmes de l’industrie musicale à entreprendre à travers un programme de mentorat : M E W E M.

La première promotion a regroupé 12 binômes de mars à juin 2019.

Une deuxième session sera lancée en 2020, ouverture des candidatures au MAMA. Toutes les infos sur le site de la FELIN ici.

Documentaire réalisé par Jean François Tatin (French Game, Touche Française…)

[STREAMING] Les (bons) arguments du User Centric

La FELIN – Fédération Nationale des Labels Indépendants s’engage en faveur du User Centric auprès de Deezer, la GAM, l’UPFI, Idol et Believe. Explications.

Alors que les revenus des labels indépendants distribués à l’international ont augmenté de 38% en 2018 (source : MERLIN), la transition numérique est belle et bien amorcée. Pourtant, pour beaucoup d’acteurs le streaming ne connait pas encore l’envolée attendue et les revenus peinent à se démarquer.

La nécessité d’une rémunération du streaming plus juste pour les artistes

Aujourd’hui, les revenus du streaming sont répartis « au pro-rata du nombre d’écoutes » sur le modèle de la radio, pro-rata qui favorise les artistes les plus écoutés. La question d’une répartition plus connectée à l’acte de consommation est incontournable aujourd’hui.

Le RIM se joint donc à la FELIN en faveur d’une rémunération du streaming plus juste, qui consiste à rémunérer strictement sur ce qu’écoute l’abonné et non pas sur une redistribution proportionnelle au nombre d’écoutes de la plateforme, il s’agit du User Centric.

Qu’est-ce que le User Centric?

« Le user centric, contrairement au système basé sur la part de marché, permet de faire revenir l’argent généré par un abonné aux artistes qu’il a effectivement écoutés » – Ludovic Pouilly (Deezer).

User Centric = rémunération centrée sur ce qu’a vraiment écouté l’utilisateur.

Par exemple : si vous écoutez un seul titre dans le mois, alors l’intégralité de votre abonnement ira à ce titre. Dans le modèle actuel votre abonnement est redistribué suivant la totalité des écoutes de tous les abonnés. Si vous écoutez uniquement la musique classique, sachez que votre abonnement sera très très très majoritairement réparti vers le Top 10 de la plateforme, toutes esthétiques confondues.

Ce nouveau système générerait un ruissellement des revenus du haut de la pyramide vers le bas. Cette manière de redistribuer les revenus favoriserait la diversité et dynamiserait la création, ce qui est essentiel à nos yeux. C’est un combat à mener aujourd’hui pour garantir l’avenir de la création demain.

Pour mieux comprendre, la FELIN a publié un article qui détaille les arguments du User Centric.

Comprendre les argument du User Centric ici

[ÉLECTION] Le RIM élu à la présidence d’AGEC&CO

Le RIM est heureux d’avoir été élu à la présidence d’AGEC&CO, groupement d’employeurs des secteurs de la culture et de l’économie créative en Nouvelle-Aquitaine. C’est notre directeur, Florent Teulé qui représentera le RIM à cette fonction, et succédera à Patrice Dugornay, directeur de Rock & Chanson, président du groupement d’employeurs depuis 2009.

AGEC&CO, un outil collectif au service de l’emploi culturel

AGEC&CO est un groupement d’employeurs des secteurs de la culture et de l’économie créative en Nouvelle-Aquitaine. En regroupant les besoins à temps partiels des adhérents, il construit des emplois à temps pleins partagés dans les domaines tels que le théâtre, la danse, la musique, le patrimoine, les arts visuels, le cinéma, le livre,…

Association de l’économie sociale et solidaire, AGEC&CO s’inscrit dans une dynamique durable de concertation et de construction des parcours des salariés. En réponse aux besoins identifiés, le groupement d’employeurs a pour objectif de pérenniser l’emploi culturel, responsabiliser les employeurs, favoriser la montée en compétences et assurer la mise en réseau des acteurs.

S’inscrivant dans l’environnement du pôle culture & richesses humaines, ces actions sont menées dans une démarche collective d’amélioration de la qualité de vie au travail et de promotion de nouvelles formes d’emploi.

AGEC&CO, comment ça marche?

Plus d’informations sur AGEC&CO ici.

[GESTION SONORE] Live en danger : appel à contribution en faveur de la révision du décret « son »

Alors que les conséquences du décret «  son » risquent potentiellement d’être désastreuses pour le secteur, notamment pour les événements en plein air, l’association AGI-SON [AGIr pour une bonne gestion SONore] appelle à votre contribution et à vos témoignages, dans le cadre de la poursuite de ses négociations avec les pouvoirs publics et dans l’optique d’une révision du décret :
  • Vous êtes un lieu de diffusion ou un événement de musiques amplifiées ? 
Témoignez de l’application du décret pour votre activité à info@agi-son.org (ex : problématiques ou tensions rencontrées, Procès Verbal, avis, etc.) et mettez en copie Nicolas Antoine
  • Vous êtes un festival ou travaillez dans le secteur des musiques amplifiées en relation avec les pouvoirs publics ? 
Sensibilisez vos élus sur le décret et prenez la parole publiquement (communication digitale, presse, etc.).
—-

Communiqué d’Agi-Son – « Le décret son en bref »

Un grand nombre des exigences du décret n° 2017-1244 du 7 août 2017, applicable depuis octobre 2018, sont techniquement irréalistes.

L’ensemble des acteurs et institutions ont pointé les incohérences et difficultés d’applications durant les rencontres du « tour de France » d’AGI-SON. Aucun texte complémentaire n’a été publié suite au bilan du « tour de France », où les solutions à envisager ont été affinées aux côtés d’experts.

Pour alerter le grand public, les professionnels et mieux prévenir les risques auditifs sans réduire le live au silence, l’association a lancé l’hiver dernier avec le PRODISS et la SACEM, la pétition OK pour un décret « son » qui ne mette pas la scène KO (toujours partageable).

#Live en danger – Public et professionnels rassemblons nous ! from PRODISS on Vimeo.

Il demeure un manque de solutions concrètes pour faire de ce texte un cadre acceptable, respectueux de la santé des publics et de la tranquillité des riverains, dans le respect de la diversité des esthétiques artistiques et dans la pérennité d’un tissu de diffuseurs riche d’une diversité de taille et de modes de gestion, face aux nombreux risques :

• L’expression artistique en danger

Les niveaux sonores imposés empêchent les artistes d’exprimer la richesse de leur style musical, mettant en péril la diversité des esthétiques.

• La diversité musicale attaquée

En effet, la baisse des basses fréquences nuit à l’ensemble des esthétiques musicales, notamment aux genres comme le reggae, les musiques électroniques, le dub et le hip hop qui disparaîtront peu à peu des scènes, réduisant la liberté d’accès des spectateurs à tous les genres musicaux.

• Les concerts et festivals en plein air menacés

L’obligation de produire une étude de l’impact des nuisances sonores sur l’environnement lors des spectacles en plein air est techniquement irréaliste. Par exemple, les conditions extérieures sont extrêmement variables le jour J, comme la présence de vent. De plus, les niveaux sonores exigés en milieu urbain sont impossibles à respecter, ce qui entraînera l’impossibilité de réaliser un concert en centre-ville.

• Toute la scène fragilisée

La limitation de la diversité musicale, l’impossibilité technique de mise en œuvre, additionnée au coût de mise en conformité (achat d’afficheurs, d’enregistreurs, de nouveaux systèmes de diffusion, formation du personnel…) met en danger tout le secteur, déjà vulnérable, d’autant qu’aucun soutien financier ou accompagnement n’est prévu par l’État.