[BIENVENUE] 6 nouveaux adhérents en Gironde !

 

 

 

 

 

 

En cette période où la dimension collective, l’entraide et le partage sont essentiels au bien-être et à la pérennité du secteur musical, le RIM est ravi d’accueillir 6 nouveaux adhérents girondins !

LE BLEU DU CIEL

LIBOURNE

Le bleu du ciel, maison d’éditions en littérature et art contemporain, productrice d’événements culturels, au statut associatif, croise depuis 30 ans la littérature, la musique et les arts plastiques. Elle est spécialisée dans la diffusion d’œuvres au sein de l’espace public. Elle met en place en 2020 un nouveau festival annuel « Multipiste / textes musiques expériences » avec pour parrain cette année Rodolphe Burger (dont la plupart des chansons sont écrites par des auteurs contemporains importants : Anne Portugal, Pierre Alféri, Olivier Cadiot, Michel Deguy, Jack Spicer…). Ce festival est itinérant en Nouvelle-Aquitaine. Il s’accompagne de nombreux projets d’ateliers (écriture de textes, de chansons, production de musique) et de CD.

LA CLÉ DES ONDES

BORDEAUX

La Clé des Ondes est la radio bordelaise qui se mouille pour qu’il fasse beau. Fondée lors de libération des ondes, en août 1981, elle est la chambre d’écho des mouvements sociaux, culturels, politiques, sportifs, associatifs et sans publicité. Elle émet sur le 90.10 FM à Bordeaux et sur Internet. Eclectique, elle propose un fil musical cousu main regroupant une diversité inédite de style allant du rap à la musique classique en passant le ska et la chanson française. Engagée, elle est le lieu des échanges des gauches et des mouvements progressistes. Ouverte, elle permet l’expression sur son antenne des invisibilisé.e.s et marginalisé.e.s médiatiquement : portugais, espagnol, latino-américains, maghrébins, chômeurs, syndicalistes, etc. Créative, elle aide à l’émancipation de chacun de ses membres et leur permet une liberté totale. D’ici et d’ailleurs, de toutes les couleurs, de toutes les nationalités, de toutes les musiques, de tout ce qui bouge, elle est la voix des sans-voix.

FIMEB

BORDEAUX

La FIMEB, Fédération Inter-associative des Musiques Électroniques de Bordeaux, est une aventure collective animée par 15 acteurs complices, unis pour défricher et promouvoir Bordeaux et sa scène électronique.

LA GUINGUETTE CHEZ ALRIQ

BORDEAUX

En bord de Garonne, la Guinguette chez Alriq – ouverte en 1990 – est un lieu historique de Bordeaux pour sa programmation musicale réputée et son ambiance festive et décontractée si typiques. Aujourd’hui, elle participe à l’essor du quartier dans sa dimension culturelle et sociale. Elle accueille un public toujours plus nombreux, offrant une aire de mixité sociale intergénérationnelle, ouverte à tous sans distinctions, un espace familial, convivial et participatif qui vibre au rythme des musiques du monde. Car la musique reste l’âme de la Guinguette. Éclectique, festive, vibratoire ou poétique, la musique invite à un voyage bercé d’émotions et d’espoir.

JAZZ 360

CENAC

Jazz360 a pour but la promotion, la production et la diffusion du jazz et des musiques actuelles par : l’organisation de manifestations et d’évènements culturels sur les communes de la Communauté de Communes des Portes de l’Entre-Deux-Mers, notamment l’organisation d’un festival dédié à la création en jazz et aux compositions originales, intitulé festival Jazz360. la création et le développement de tout outil de communication  Le développement de partenariats avec des associations, des structures culturelles et/ou des lieux de diffusion de la Gironde et/ou d’Aquitaine

ROCK THE SHEEP / LA BERGERIE

EYNESSE

Rock The Sheep, est une association créée par et pour des amoureux de musique, de cuisine et d’art en général.
Après plusieurs années d’organisation de concert, festival, méchoui, pique-nique et autres…Ils ont choisi de se structurer, pour fédérer tous ceux qui partagent leur envie de participer à des soirées exceptionnelles à la fois conviviales et familiales.
L’objectif étant de proposer des espaces non conventionnels à des artistes, afin qu’ils se frottent à un public éclectique et curieux. Il est aussi de créer des environnements propices aux rencontres entres différentes pratiques artistiques, culturelles et artisanales.

TRANSCIENCE OF LIFE – Elysian Fields

 

  • Album : TRANSCIENCE OF LIFE
  • Artiste : ELYSIAN FIELDS
  • Date de sortie : 22/09/2020
  • Label : MICROCULTURES

Transience of Life, album concept tiré du vénérable roman chinois Dream of the Red Chamber, place l’auditeur dans un paysage onirique à l’atmosphère électro-acoustique, ponctuée du rock noir mélodique caractéristique du groupe. Les morceaux dépeignent les scènes hantées d’un conte de fées abordant le destin et la perte. C’est aussi un document social dont les thèmes du bouleversement et de la perte d’autonomie résonnent encore à notre époque.

Le roman du 18ème siècle de l’auteur Cao Xueqin, peu connu aujourd’hui des lecteurs de l’Ouest, est une épopée nationale, qui, dans la littérature chinoise, tient un rôle comparable à celui de Shakespeare dans le monde occidental. Son intrigue basée sur un couple de jeunes aristocrates dont la relation amoureuse est condamnée ne peut d’ailleurs que faire penser à Roméo et Juliette. En dépit de cette ressemblance, Dream of the Red Chamber est bien plus singulier dans ces thématiques. Sexualité, servitude, pouvoir, destin et surnaturel s’écharpent dans un environnement doublement étranger : parce qu’il est aux confins du monde et parce qu’on car on y voyage dans un temps ou le déclin de la dynastie Qing était réel.

Le metteur en scène Jim Findlay a demandé à Jennifer Charles and Oren Bloedow de composer une musique inspirée des poèmes que Cao Xueqin a écrits pour son roman. Alors que le duo new-yorkais travaillait sur ce projet, il se rendit compte de la proximité de celui-ci avec sa propre esthétique. L’humeur naïve et les thèmes de l’amour, de la désillusion, du souci et du chagrin se marient parfaitement avec la sensibilité du groupe. L’idée de la fugacité de toutes choses est depuis longtemps un sujet central dans l’oeuvre d’Elysian Fields, et, dans ces vers anciens, le groupe a trouvé l’âme soeur.

Ayant terminé cette collaboration, Jennifer et Oren décidèrent de continuer leur travail sur d’autres poèmes de Xueqin pour le plaisir. Par la suite, ils invitèrent le poète Lu Chen a co-écrire une chanson. Un dernier morceau a été trouvé dans l’oeuvre de Warren Zevon, dont le titre « Indifference of Heaven » semble presque tiré des mêmes pages. Le producteur et collaborateur de longue date d’Elysian Fields, Thomas Bartlett, pilota les sessions d’enregistrement, incorporant brillamment les performances du batteur Sam Levin et du virtuose de Piri / Saengkwang Gamin Kang.

L’ALBATROS – Phaon

 

  • Album : L’ALBATROS
  • Artiste : PHAON
  • Date de sortie : 02/10/2020
  • Label : LIMOUZ’ART

Après « Triptyque », 3 titres sortis en novembre 2018, le groupe affirme sa sonorité. Un deuxième album est à venir pour octobre 2020. « L’Albatros », enregistré au Garage Hermétique (Nantes) dévoile une signature singulière ; une production léchée, aux mélodies addictives ; une pop aventureuse se mêlant à des paroles toujours plus équivoques.

En français dans les textes, Phaon jongle avec les sons, les textures. Des mélodies lumineuses se mêlent à des mots sombres, aux multiples sens.

A THOUSAND DOORS, JUST ONE KEY – Feldup

 

  • Album : A THOUSAND DOORS, JUST ONE KEY
  • Artiste : FELDUP
  • Date de sortie : 23/09/2020
  • Label : TALITRES

Félix Dupuis (aka Feldup) vient tout juste d’avoir 18 ans, et la précocité du musicien peut en surprendre et en émouvoir plus d’un.

Originaire de Franche-Comté, résidant désormais proche de Paris pour suivre des études de son, il s’approprie la toile dès son plus jeune âge. Le vaste réseau devient un outil lui permettant d’acquérir des compétences, d’exercer de nouvelles aptitudes, d’allier pédagogie et récréation. Au fil d’interconnexions digitales, il crée une chaîne YouTube, qui comporte désormais plus de 150k abonnés. Il y développe un univers de « jeu en réalité alternée  » ou « Alternate Reality Game » (ARG), concept considéré comme une immersion narrative utilisant le monde réel comme support de création d’un scénario fictif.

Écrit, composé et enregistré sur une période de 9 mois « A Thousand Doors, Just One Key » est bien plus qu’un coup d’essai. Au préalable, le musicien autodidacte avait enregistré non loin de 9 albums : autant de recherches, d’expérimentations, de remises en question et d’appropriation des outils qui lui étaient proposés. Si ce disque ne doit, en aucun cas, être apparenté à la résultante d’un processus de création en période de confinement, force est de constater que la situation actuelle y résonne étrangement.

Très sensible aux timbres et aux textures sonores, Feldup admet que la couleur joue un rôle essentiel dans sa musique. Mais malgré cet amour de la couleur, ces sonorités brutes gorgées d’arrière-plans mélancoliques révèlent des tonalités en noir et blanc où l’expressivité des sentiments est peu à peu distillée. Les paroles, de leur côté, prennent le parti de l’authenticité brute, dans l’expression du désarroi comme dans les élans d’espoir.

Les compositions de Feldup sont des hymnes et des célébrations solitaires qui ne demandent qu’à s’ouvrir au monde. Les guitares perçantes du single « Falling Apart », son rythme syncopé, son ambiance foutraque en sont une merveilleuse illustration. Le titre est une ode au déséquilibre, comme si la seule réaction au pessimisme était une danse exutoire.

Au-delà d’être assumées, les influences du jeune musicien sont ici revendiquées. Chacun les reconnaitra. Au fil de ces titres, on perçoit l’hommage rendu à ses illustres ainés. Et cet hommage, cette reconnaissance sont les signes tangibles d’une étonnante maturité.

[APPELS À PROJETS] Soutien à l’internationalisation …

Soutien à l’internationalisation de la filière musiques actuelles en Nouvelle-Aquitaine

PRÉSENTATION

En Nouvelle Aquitaine, le secteur des musiques actuelles se caractérise par une grande diversité d’initiatives et de modes d’organisations. De plus, elles associent souvent d’autres segments d’activités indirectes, qui étendent l’impact du secteur au-delà de leur cœur d’activités (solidarité, égalité, environnement, autres secteurs économiques et culturels).

Les enquêtes menées par le RIM, notamment dans le contexte post-COVID, démontrent qu’elles sont aujourd’hui particulièrement fragilisées car confrontées à des enjeux majeurs de gestion de crise, et de développement. Pour repenser leur avenir, elles doivent anticiper les évolutions du secteur, augmenter leur veille, et penser leur métier avec une approche trans-sectorielle : l’échelle européenne est l’une des réponses à ces problématiques.

L’enjeu du Contrat de Filière est de répondre aux défis économiques et sociaux de l’écosystème des musiques actuelles, en favorisant la mise en place de démarches transversales et de leviers d’amélioration. De nombreuses opportunités existent au niveau européen, mais les acteurs de la musique méconnaissent souvent ces dispositifs.

Le partenariat avec le LABA – Pôle de compétences territorial sur les financements européens dédiés aux industries culturelles et créatives, permet de favoriser l’internationalisation des acteurs des musiques actuelles en Nouvelle Aquitaine en répondant à quatre besoins :

1 • encourager les pratiques transversales et de coopérations, grâce aux partenariats internationaux qui favorisent les échanges humains, artistiques et commerciaux et qui peuvent représenter une source de développement,

2 • faire émerger de nouveaux marchés, au-delà du territoire d’implantation, pour soutenir la diffusion et l’export de la musique, la mobilité des artistes et des professionnels,

3 • innover et expérimenter grâce à la veille, sur les opportunités internationales, la recherche et le développement à l’échelle européenne, et la mutation des pratiques (notamment via le digital),

4 • lever des financements complémentaires aux dotations des collectivités territoriales, sur des sujets en adéquation avec les politiques européennes.

Au premier semestre 2020, le LABA a accompagné 15 projets portés par des organisations des musiques actuelles en Nouvelle-Aquitaine, pour un montant total levé de 3.868.000€.

En savoir +

OBJECTIFS

COMPRENDRE : identifier les fonds européens pour la culture (Creative Europe, Music Moves Europe, Erasmus+, FSE, I-pportunus, Cosme…) et les appels à projets dédiés à la gestion de la crise du au COVID19, savoir comment ils peuvent s’appliquer aux activités dans la musique

CONCEVOIR : définir les spécificités de la gestion d’un projet de coopération, ou d’un projet de développement local, faire grandir sa relation avec des partenaires européens, apprendre les méthodes d’ingénierie et de gestion nécessaires à un projet soutenu par l’UE

ANTICIPER : envisager les transformations digitales pour le passage à l’échelle européenne

RÉDIGER : apprendre à écrire des fiches projets calibrées, rédiger une réponse à un appel à projet européen, à le présenter en anglais

MOBILISER : organiser ses déplacements à l’étranger, inviter des partenaires, mettre en place des réunions de transferts de savoir, organiser la dissémination et la communication d’un projet

CANDIDATURES AVANT LE 1ER NOVEMBRE