AJC, Grands Formats, la Fneijma et ADEJ, en collaboration avec OPALE publient une étude sur « La représentation Femmes – Hommes dans le jazz et les musiques improvisées ».
« À l’heure où les inégalités entre les hommes et les femmes sont plus que jamais dénoncées, nous faisons le constat que le monde du jazz et des musiques improvisées ne s’est que trop peu emparé de ces questions de manière collective. »
Cette enquête mêle données quantitatives et entretiens auprès de 138 structures du domaine (50 structures de formation, 41 structures de diffusion et 47 équipes artistiques) pour illustrer le manque de considération accordé aux artistes féminines dans le milieu du jazz. des écarts bien ancrés dans la répartition des instruments, tout comme les écarts très marqués entre les fonctions d’administration et celles de direction.
Quelques chiffres clés :
• plus de 74% des musiciens en formation professionnelles sont des hommes,
• dans les grands ensembles, les femmes constituent 83% des chanteur.se.s, alors qu’elles ne sont que moins de 10% dans les effectifs de batterie/percussion, piano/clavier et cuivres,
• elles en représentent également que 3% dans les fonctions de direction artistique et de programmation des structures de diffusion, et 20% des fonctions de présidence dans les structures de diffusion.
« Le jazz et les musiques improvisées sont traversés par une division du travail asymétrique selon le sexe. Les musiciennes sont peu nombreuses, cantonnées à certains instruments et connaissent des parcours professionnels plus précaires. De façon plus générale, les femmes du secteur accèdent plus rarement aux fonctions de direction tout en assumant généralement la majeure partie des responsabilités familiales. Elles sont sur-représentées dans les fonctions de soutien des projets artistiques, confirmant ainsi une division sexuelle du travail tant horizontale que verticale. »
La Commission européenne a publié l’appel Coopération 2020 du volet Culture du programme Europe Créative. Cet appel à propositions a pour objectif de financer des projets collaboratifs innovants, à petite et grande échelle.
Les priorités de l’appel sont les suivantes :
🚉 Promouvoir la mobilité transnationale des artistes et des professionnels en vue de leur permettre de coopérer au niveau international et d’internationaliser leur carrière ;
👨👨👧👧 Renforcer le développement des publics et améliorer l’accès aux œuvres culturelles et créatives européennes, en accordant une attention particulière aux enfants, aux jeunes, aux personnes handicapées et aux groupes sous-représentés ;
👩🎓Améliorer les capacités des professionnels de la culture en développant de nouvelles compétences et en promouvant des approches novatrices en matière de création et des modèles innovants de développement de revenus, de gestion et de marketing, en particulier en lien avec le numérique ;
📣 Contribuer à l’intégration sociale des migrants et des réfugiés en renforçant le dialogue interculturel, en promouvant les valeurs communes de l’UE, la compréhension mutuelle et le respect des autres cultures ;
🏰 En lien avec l’Année européenne du patrimoine culturel 2018 : sensibiliser à l’histoire et aux valeurs communes, et renforcer le sentiment d’appartenance à un espace européen commun.
❗Le budget total alloué pour cet appel est de 48.444.567 €
❗La durée totale du projet ne pourra excéder 48 mois
❗Soutien maximum alloué aux projets à petite échelle : 200.000 €
❗Soutien maximum alloué aux projets à grande échelle : 2.000.000 €
La date limite de dépôt est fixée au 27 novembre 2019 (17h).
Pour toute demande d’information sur cet appel et/ou si vous souhaitez bénéficier d’un appui et vous inscrire aux ateliers, prendre contact à l’adresse suivante : appelcooperation@relais-culture-europe.eu
Calendrier de travail jusqu’au dépôt
Positionner son projet
Webinaire « L’appel Coopération : nouveautés, logique globale de la candidature et critères d’évaluation »
📆 2 sessions au choix : mercredi 9 octobre ou jeudi 10 octobre 2019 de 10h à 12h
Webinaire « Comprendre le dossier de candidature : bien positionner son projet »
📆 2 sessions au choix : mercredi 16 octobre de 10h à 12h ou de 16h à 18h
Webinaire « Comprendre le dossier de candidature : bien décrire son projet »
📆 2 sessions au choix : mercredi 23 octobre de 10h à 12h ou de 16h à 18h
Atelier collectif « Valider la maquette de votre projet »
📆 Mardi 29 et mercredi 30 octobre – 10h à 17h
🏘 Dans les locaux du Relais Culture Europe – Paris 10ème
Écrire son dossier
Webinaire « Soutien méthodologique à l’écriture du dossier »
📆 Lundi 4, mardi 12 et lundi 18 novembre – 10 à 12h
Par ailleurs, le Relais Culture Europe ouvre ses portes aux porteurs de projet qui souhaitent bénéficier d’un espace de travail.
Le RIM lance MUSIQUENA, son webzine dédié aux actualités musicale de Nouvelle-Aquitaine.
Vous ne voulez rien louper de l’actu musicale de votre région ?
Le Réseau des Indépendants de la Musique lance son webzine !
Au menu
Des places à gagner, des sorties des disques, des concerts, des festivals, des podcasts, des ressources pour les musiciens, des portraits, interviews, des projets, des gens… de l’amour quoi !
À chaque saison sa compilation !
Toutes les nouveautés des labels indés en écoute et téléchargement libres.
Les associations Kiéki Musiques (Bordeaux, Fr) et Aragón Musical (Saragosse, Es) vous proposent un voyage musical aller-retour entre la France et l’Espagne en collaboration avec Krakatoa-Transrock (33) Ampli Billère et les ACP (64).
4 concerts, 4 groupes, 4 villes et l’occasion unique de découvrir la scène musicale qui vibre de chaque côté des Pyrénées
Les groupes
Eliasse
Kolinga
Indios y banqueros
MODELO
Les dates
18 octobre – SALA López – Saragosse (ES)
19 octobre à El Veintiuno – Huesca (ES)
8 novembre au Krakatoa – Mérignac (FR)
9 novembre à la Route du son / Ampli Billère (FR)
Les partenaires
Ce festival est soutenu par la Région Nouvelle-Aquitaine, le Gobierno de Aragón, le CNV, la DRAC et le Département des Pyrénées-Atlantiques.
Le passif
Existant depuis 2008, le festival Aller-Retour, qui favorise les échanges interculturels entre les deux pays, a permis à 22 groupes tels que Louise Weber, Duende, Metisolea, China Chana et Esparatrapo entre autres, de traverser la frontière pyrénéenne.
Billetterie par date
le 8 novembre au Krakatoa à Mérignac
https://billetterie.krakatoa.org/evenement/08-11-2019-19-30-festival-aller-retour-eliasse-kolinga-indios-y-banqueros-modelo
le 9 novembre à Ampli Billère :
https://www.weezevent.com/un-aller-retour-kolinga-eliasse
À l’heure où les ondes sont saturées par la musique consommable, l’équipe de KATAPULT, composée de professionnels de l’image et du son, avance à contre courant en encourageant les talents de la région basco-landaise à enregistrer dans les meilleures conditions.
Le principe ? 5 artistes ou groupes sélectionnés sur une compo originale, 1 jour de captations audio et vidéo par groupe, le tout étalé sur une semaine par mois dans un grand studio d’enregistrement en pleine nature. L’objectif ? Créer une synergie susceptible de catapulter la visibilité des uns et des autres. Les supports numériques obtenus à l’issue des sessions sont remis aux artistes qui peuvent bien sûr en disposer librement pour leur propre développement et promotion, pourvu qu’ils mentionnent les crédits concernés.
La contrepartie majeure : une performance live au bénéfice du projet ; une scène est prévue chaque mois en clôture de la semaine de session dans l’une des salles partenaires.
Cet échange avec le public est essentiel parce qu’il vient compléter la séquence ; la scène, c’est le lieu du véritable partage de la musique… Stimuler et restaurer cette complémentarité vitale, c’est le fer de lance de KTPLT ! C’est une dynamique d’abondance et de ruissellement qui invite aux rencontres, aux échanges, et qui ne demande qu’à débrider la créativité et l’émulation. Un mouvement auquel chacun peut contribuer en faisant de KATAPULT un véritable label participatif…
Chaque année Les Abattoirs (Cognac) proposent des modules de formation à thèmes. Sur une ou deux journées, Il existe plusieurs types de module : certains autour de l’administratif, d’autres sur la technique (parfois en plusieurs parties).
Des intervenants professionnels vous permettent d’aborder différents thèmes autour de la pratique des musiques amplifiées.
Pour tout renseignement ou demande sur les formations :
Benjamin Vaude : 04 74 19 14 20 / coordination-pedagogique@lesabattoirs.fr
Ces sessions sont payantes et ouvertes à tous, sur inscription.
Attention les places sont limitées, la réservation est effective à réception du règlement.
Le RIM (Réseau des indépendants de la musique) s’associe avec CINA (le réseau des Cinémas Indépendants de Nouvelle-Aquitaine) pour valoriser le travail des labels indépendants de Nouvelle Aquitaine !
Résultat : 5 vidéos musicales de 5 labels seront à voir en avant-programme des cinémas indépendants de Nouvelle-Aquitaine. Les salles pourront retrouver les clips dans le catalogue du CLAP mêlant court-métrages et séries.
Dans la continuité du Contrat de Filière Musiques Actuelles et Variétés, signé le 1er septembre 2017, la Région Nouvelle-Aquitaine, le CNV et l’État ont créé un Fonds Créatif visant à accompagner les acteurs de musiques actuelles et de variétés de la région Nouvelle-Aquitaine dans les mutations qu’ils rencontrent.
L’un des objectifs de ce Fonds Créatif Nouvelle-Aquitaine est d’expérimenter une politique publique commune, en s’appuyant sur la mise en œuvre d’appels à projets auprès des opérateurs régionaux.
Nous avons le plaisir de vous présenter les lauréats, ainsi que leurs projets en quelques lignes !
COOPÉRATIONS PROFESSIONNELLES
STRUCTURE PORTEUSE : WEST ROCK (16) NOM DU PROJET :Entreprenart & Co
Organiser des temps de rencontre et de médiation entre acteurs du milieu de l’entreprise (dirigeants, salariés…) et acteurs culturels afin de favoriser la transmission des compétences, des savoir-faire et des bonnes pratiques. West Rock et ses partenaires cherchent à encourager les échanges inter-filière sur le territoire cognaçais.
STRUCTURE PORTEUSE :CIAM (33) NOM DU PROJET : Musicien(ne) technicien(se) entrepreneur(euse) 2025
Cette collaboration entre le CIAM, centre de formation professionnelle pour musiciens et techniciens, et Banzai LAB, label et collectif artistique spécialisé dans le domaine des musiques électroniques, vise à optimiser la mutation de l’offre de formation destinée aux musiciens et techniciens néo-aquitains. Cette mutation s’inscrira pleinement dans un contexte de numérisation de la filière et de l’offre culturelle. Elle permettra la création d’une offre de formation qualifiante inédite sur le champ des musiques électroniques et urbaines, et favorisera par ailleurs la modernisation du projet du Ciam et la montée en compétence de son équipe.
STRUCTURE PORTEUSE :MLAB (33) NOM DU PROJET :Music Lab Network
Créer un réseau d’associations et de structures culturelles dans différentes villes de France et à l’étranger pour soutenir la mobilité d’artistes émergents et aider à la professionnalisation et l’insertion de ces artistes.
STRUCTURE PORTEUSE :LAMAO EDITIONS (33) NOM DU PROJET :Distributions et diffusions innovantes
La diffusion et la distribution de l’ensemble des projets musicaux constituent aujourd’hui un challenge et une nécessité absolue pour l’ensemble du secteur. L’évolution numérique, sociétale, économique et environnementale nous oblige à créer et inventer de nouveaux modèles efficaces et responsables.
STRUCTURE PORTEUSE : STACCATO (47) NOM DU PROJET :Scènes de Musiques Actuelles Nomades
Le projet porté par 3 structures – Staccato (Miramont de Guyenne – 47), La Petite Populaire (La Réole – 33) et La Belle Lurette (St.Macaire – 33) – s’articule autour de 4 axes principaux : programmation musicale et artistique ouverte, originale et exigeante / création d’un « écosystème local » des musiques actuelles / mise en valeur de l’attractivité et de la vitalité culturelle du territoire par le création d’outils de communication / réalisation de supports (multi)médias issus d’ateliers en milieu scolaire (lycées).
STRUCTURE PORTEUSE :ATABAL (64) NOM DU PROJET : Les concerts égarés – Musique Voyageuse
Les concerts égarés – Musique Voyageuse est un projet qui souhaite mettre en avant les musiques improvisées et expérimentales et vise à promouvoir la mobilité et la circulation des publics sur l’agglomération Biarritz – Bayonne. Le projet se développera donc autour de lieux associatifs culturels proche des gares ferroviaires. L’Open Gare à Biarritz et le cinéma d’art et d’essai Atalante à Bayonne seront nos partenaires qui accueilleront les propositions artistiques fixées en collaboration avec Einstein on The Beach.
STRUCTURE PORTEUSE :MAISON DES PROJETS (86) NOM DU PROJET :« Les femmes haussent le son » – volet de programmation Musiques actuelles Dans le cadre du Festival Egale à Egal 2019.
Festival Egale à Egal – 4e Edition 2019 – du 14 novembre au 6 décembre 2019. C’est un événement culturel et artistique, qui agit pour la construction d’une égalité réelle et concrète entre les femmes et les hommes notamment dans le domaine des arts et de la culture, en offrant un espace de visibilité aux artistes féminines de la région Nouvelle-Aquitaine. Pour cette 4e édition, il s’agira d’aborder plus spécifiquement la question de « la place et la visibilité des femmes dans les musiques actuelles », en proposant une série de 11 concerts et une table ronde, en partenariat entre la Maison des Projets – La Rotative, la Compagnie sans Titre, le Confort Moderne et d’autres acteurs pictaviens.
EXPÉRIMENTATION EN MATIÈRE D’ACTIONS CULTURELLES
STRUCTURE PORTEUSE :MANEGE (24) NOM DU PROJET : ReCréation EPI
Afin de valoriser la contribution éducative des temps de loisirs et diversifier les espaces éducatifs pendant ces temps de loisir, ce projet vise à développer le sens de l’écoute, de l’investigation, l’apprentissage du sensible en direction des jeunes enfants afin de créer des espaces de loisirs partagés parents-enfants-familles, dans des cadres collectifs comme les centres aérés et festivals de proximité.
STRUCTURE PORTEUSE :REGGAE SUN SKA (33) NOM DU PROJET : Médiation culturelle Music’Action en Médoc
Développer l’action de médiation culturelle et l’accès à la culture pour les publics dits empêchés ou éloignés pour des raisons géographiques, sociales ou économiques dans un souci d’ouverture, de sensibilisation, de transmission, d’échange et de partage.
STRUCTURE PORTEUSE : EMPRISE (33) NOM DU PROJET : Le Lieu Nomade
Le Lieu Nomade est un lieu culturel itinérant qui construit sa programmation avec les associations et les artistes locaux en Nouvelle-Aquitaine. Sa mission est de venir en renfort aux besoins de ces acteurs par deux leviers d’action complémentaires : une action de mise en réseau et de création collective pour travailler des logiques communes sur le territoire et un soutien matériel à leurs besoins techniques.
STRUCTURE PORTEUSE : LE DIRE AUTREMENT (33) NOM DU PROJET : Chansons à deux accords
30 chansons créées en atelier d’écriture à l’Hôpital Charles Perrens depuis 2014 et chantées par un vingtaine de chorales donnant lieu à plusieurs restitutions, la création d’un CD et d’un livret largement distribué dans la région Nouvelle-Aquitaine. 12 chefs de Choeurs, 350 chanteurs, 30 chansons chantées par des enfants, des jeunes en situation de handicap, des jeunes en post-cure psychiatrique, des personnes en détention, des personnes en insertion, des adultes chanteurs amateurs, des patients, des soignants, des travailleurs sociaux, des personnes âgées fragilisées, des retraités…
Projet d’action culturelle intergénérationnel s’intégrant dans une création artistique de territoire. Le résultat final est un concert-spectacle-concept (poésie électro et art numérique) conçu à partir d’actions de médiations et de recherches artistiques autour de friches industrielles de la Nouvelle-Aquitaine.
STRUCTURE PORTEUSE : DIFF’ART (79) NOM DU PROJET : Au son des minots
« Au son des Musiques Actuelles » s’adresse aux enfants et jeunes de 8 à 18 ans et associe artistes et professionnels de la musique pour leur donner la parole et les initier au domaine des musiques actuelles et amplifiées. Par la pratique artistique, la diffusion de concerts et la rencontre, ce projet est un parcours qui amène à découvrir le processus d’une création musicale, à démystifier le rôle « d’artiste » et à vivre une expérience commune.
STRUCTURE PORTEUSE : FEDERATION HIERO (87) NOM DU PROJET : Loga-Rythmes
Intégrer l’éducation artistique et culturelle via les enseignements et la culture scientifique. Il s’agit de faire découvrir les musiques, notamment électroniques, par le biais des sciences dans l’enseignement général [éducation nationale, second degré, lycée] et de proposer une animation musicale et scientifique hors temps scolaire.
Optimiser le soutien apporté aux artistes-compositeurs, et créer plus de transversalité entre la maison de disques et la maison d’édition en s’appuyer sur le label BOriginal dédié aux musiques de films, signées par des compositeurs d’aujourd’hui.
Suite à la diversification de ses activités, ASIL souhaite renforcer son rôle de producteur phonographique et amorcer à la structuration d’une activité d’édition tout en consolidant sa fonction de ressource territoriale via son implication dans l’écosystème des musiques actuelles régional.
Baco Records est né de la volonté d’indépendance des musiciens du groupe Danakil. À force de travail, l’activité initiale de Label a été suppléée par l’activité tournée, puis édition, puis distribution et aujourd’hui studio. cette volonté d’indépendance nous pousse à diversifier nos activités.
Soulbeats Records, label médocain, se positionne à tous les maillons de la chaîne du disque : production, commercialisation, distribution et édition. Sa force réside dans l’accompagnement structuré et bienveillant qu’il propose à ses artistes.
Accentuer la stratégie export de la structure et accorder une importance accrue à l’activité d’entrepreneur de spectacles en développant à terme les ressources humaines.
Expérimenter de nouvelles formes de communication et de promotion digitale liant site internet, plateformes de streaming, réseaux sociaux et fans des artistes. Le but est d’augmenter la visibilité des sorties d’albums et donc des écoutes streaming et des ventes physiques.
