[FNAR] Coordinatrice.teur chargé.e de l’animation du réseau et de la communication
CDI, temps plein
La Fédération, association professionnelle des arts de la rue et de toutes les formes d’expression artistique en espace public, fondée en 1997, rassemble des professionnels de son secteur, structures et individus, ainsi que des sympathisants, publics et collectivités territoriales attachés à l’art en espace public.
Forte de plus de 550 adhérents et d’un réseau de 11 fédérations régionales, la Fédération nationale a pour vocation de fédérer le secteur professionnel des arts de la rue, de promouvoir et de défendre une éthique collective liée aux spécificités de création en espace public. Elle est un espace de circulation d’idées et d’informations, d’échanges et de débats. Elle intervient sur les enjeux liés au spectacle vivant de façon générale mais aussi sur les problématiques de société, des usages de l’espace public en passant par les transformations urbaines et les questions d’aménagement du territoire. Elle défend également une co-construction des politiques publiques entre acteurs et institutions et oeuvre en faveur de la réinvention des politiques culturelles, en lien avec les droits culturels.
Elle se reconnaît dans les problématiques de l’intérêt général et de l’économie solidaire.
La Fédération nationale des arts de la rue est cofondatrice et membre de l’UFISC, membre de Culture Action Europe et membre du Collectif des associations citoyennes.
Sous l’autorité du Président et du Bureau de l’association et en lien avec le conseil d’administration, la.le coordinatrice.teur sera en charge des missions suivantes :
Missions
1) Conception et organisation des évènements de la Fédération
• Implication dans la conception et organisation logistique de l’Université Buissonnière et des Rencontres Buissonnières, en partenariat avec la Fédération Régional co-organisatrice ou la commission dédiée
• Implication dans la conception et organisation logistique de rencontres professionnelles et d’information
• Autres évènements ponctuels : Interrégionales….
2) Communication
• Animation des réseaux sociaux, mailing, mise à jour des outils (site internet, listes de diffusion, cloud…)
• Conception et rédaction des outils de communication, conception ou suivi du travail graphique (si externalisé), cogestion des produits dérivés avec la commission communication…
• Soutien aux fédérations régionales
• Vie associative et animation du réseau (en binôme avec l’autre salariée)
• Préparation des réunions du Bureau, des Conseils d’Administration et de l’Assemblée Générale de l’association : élaboration des ordres du jour, rédaction des comptes-rendus
• Coordination du réseau national : vigilance pour entretenir les liens avec les Fédérations régionales, et attentions portées aux relations aux adhérents
• Travail de Veille sur les communiqués, la Presse, les articles liés aux Arts de la rue.
3) Coordination des commissions et chantiers (en binôme avec l’autre salariée)
• Coordination des commissions : Bâtisseurs de liens, OPP, représentativité, gouvernance, sécurité sûreté…
• Rôle à définir en amont avec le CA et l’autre salarié.e à la coordination
4) Profil et compétences recherchées
• BAC +4/5 en gestion de projets culturels
• Qualités rédactionnelles et relationnelles affirmées
• Maitrise de la suite adobe CS6
• Bonne connaissance de la vie associative
•
Esprit de synthèse et capacité à travailler en autonomie et en équipe
• Intérêt affirmé pour le spectacle vivant, son économie, ses métiers, ses institutions Permis B souhaité
• L’expérience militante est un plus, et la connaissance des Arts de la rue est un +
Ce poste requiert :
• Le sens de la diplomatie et de la patience
• De savoir que vous travaillez avec des militants bénévoles,
• D’avoir de l’autonomie, l’esprit d’équipe, apprécier d’avoir le sens et le goût des relations humaines, de la disponibilité et de la souplesse quant aux horaires de travail qui peuvent s’étendre ou se décaler en soirée ou en week-end
•
De la Mobilité nationale dans les périodes de festivals (mars à octobre)
Calendrier du recrutement
• Prise de poste souhaitée le 15 mars.
• Dépôt des candidatures (CV + lettre de motivation) avant le 20 février 2021 uniquement par mail à l’adresse suivante : fanny@federationartsdelarue.org
Conditions
• Lieu de travail : Paris 19e CDI à temps plein.
• Déplacements sur les festivals et les autres événements portés par la Fédération nationale des arts de la rue à prévoir.
• Au regard de la situation sanitaire, le télétravail est possible.
• Rémunération selon la grille de la convention collective de l’animation (Groupe D) et selon expérience.
[Questions / Réponses : pour quelles activités mon établissement peut-il recevoir du public ?]
En cette rentrée, vous êtes nombreux à vous interroger pour savoir pour quelles activités il est possible de recevoir du public dans vos établissements. Le SMA a compilé pour vous les questions les plus fréquentes de sa permanence juridique. Leur référence juridique est le décret du 29 octobre 2020, qui est régulièrement modifié.
Il est aussi possible que votre préfecture ait pris des mesures complémentaires sur certains points. Renseignez vous sur leur site et les réseaux sociaux. Les réponses ci-dessous ne tiennent pas compte des variantes locales.
Le ministère de la Culture a livré au SMA ses interprétations du décret :
1. Doit-on toujours salarier strictement tous les musiciens qui viennent pour une résidence, un rendez-vous conseil ou une répétition accompagnée par exemple ?
Non, mais attention au respect du droit du travail. Selon le décret (article 45), il est possible d’accueillir dans les ERP de type L (dont les salles de concert) « l’activité des artistes professionnels », sans plus de précisions. Le décret ne prévoit pas d’obligation de salarier les artistes pour les accueillir si le droit du travail ne vous y oblige pas (pas de lien de subordination entre la salle et les artistes). S’ils ne sont pas salariés, la question qui se pose est celle du justificatif, s’ils circulent en horaire de couvre-feu.
2. Peut-on accueillir une réunion de notre Conseil d’administration ?
Oui. L’article 28 du décret liste plusieurs activités pour lesquelles n’importe quel ERP peut accueillir du public. « les réunions des personnes morales ayant un caractère obligatoire » font partie de cette liste.
3. Peut-on accueillir les cours du Conservatoire dans nos locaux (salle de concert, ERP type L) ?
Non. Le décret autorise l’accueil du public en fonction du type d’ERP et en fonction de l’activité. Dans les salles de spectacles, si on suit la lettre du décret, il est uniquement possible d’accueillir des personnes « pour l’activité des artistes professionnels » et la liste des activités prévues à l’article 28. « L’organisation d’épreuves de concours et d’examens » font partie de cette liste mais pas la formation. Nous avons interrogé le ministère de la Culture sur ce point et ils considèrent qu’ils n’est pas possible d’accueillir du public à quelque titre que ce soit dans les salles de concert.
4. Peut-on accueillir des pros, sur invitation, pour une sortie de résidence ?
Oui. Selon une note d’information du ministère de la Culture reçue en novembre (toujours d’actualité sur ce point) : « L’ouverture aux seuls professionnels des sorties de résidence, filages ou répétitions générales est possible. Elle doit cependant rester exceptionnelle, limitée aux seuls professionnels concernés par la production ou la diffusion du spectacle, et dans le respect strict des gestes barrières ».
Voir aussi le question/réponse du ministère de la culture
5. Peut-on accueillir des élèves pour la répétition d’une création avec des artistes professionnels qui sera ensuite (quand on pourra rouvrir) diffusée dans des conditions professionnelles ?
Oui. Selon une note d’information du ministère de la Culture reçue en novembre (toujours d’actualité sur ce point) : « En ce qui concerne la participation des amateurs aux activités artistiques, elle n’est possible que dans les cas où ces amateurs font pleinement partie d’un spectacle professionnel ayant vocation à tourner, et non dans le cadre d’un projet d’action culturelle, même si celui-ci était censé donner lieu à représentation. ».
Voir aussi le question/réponse du ministère de la culture
6. Est-il possible d’organiser des spectacles pour scolaires dans une salle de concert (ERP type L) ?
Non. Selon l’article 45 du décret, pour les ERP de type L, seules les salles à usage multiple (autrement dit, les salles polyvalentes) peuvent accueillir des groupes scolaires et périscolaires et les activités encadrées pour les enfants. Cela exclut les salles de spectacle, qui ne sont ouvertes que pour l’activité des artistes professionnels et les activités listées à l’article 28 du décret.
Selon une note d’information du ministère de la Culture reçue en novembre (toujours d’actualité sur ce point) : « En ce qui concerne les activités d’EAC, elles demeurent possibles dans les établissements scolaires et les lieux d’accueil de la petite enfance. En revanche, elles ne sont pas possibles dans les CTS ou dans les ERP de type L (à l’exception des salles de fêtes, salles polyvalentes, salles de quartier) pour les groupes scolaires et périscolaires. »
7. Est-il possible de prévoir des cours en présentiel durant le couvre-feu ? Les professeurs et les élèves peuvent-ils se déplacer jusqu’à leur domicile à l’issue de ces cours ?
Oui. Contrairement à d’autres catégories d’établissements (par exemple les magasins ou les bibliothèques), les ERP de type R ne sont pas soumis à l’obligation de fermer entre 20h et 6h.
Les professeurs et les élèves peuvent se déplacer en période de couvre-feu car ils sont dans l’exercice de leur activité professionnelle ou de leur formation (article 4). En cas de contrôle ils devront être en mesure de présenter une attestation et un justificatif.
8. Les cours pour les adultes sont-ils possibles en présentiel et en individuel ?
Cela dépend du cursus. Le 6° de l’article 36 du décret prévoit que, quand la formation ne peut pas être assurée à distance:
– Les établissements d’enseignement artistique peuvent ouvrir pour accueillir les pratiquants professionnels et les formations délivrant un diplôme professionnalisant ;
– Les seuls établissements d’enseignement artistique publics (conservatoires) peuvent ouvrir pour les élèves inscrits dans les CHAM, les séries du bac STMD, les troisième cycle et les cycles de préparation à l’enseignement supérieur. Dans ce cadre, ils peuvent accueillir des élèves de tout âge et même pour l’art lyrique ;
– Les conservatoires et les autres établissements d’enseignement artistique peuvent accueillir les élèves des autres cycles et cursus mais uniquement les mineurs et pas pour l’art lyrique à comprendre stricto sensu comme le chant d’opéra). Voir aussi le question réponse en lien. Retenez bien que « Les pratiques artistiques de loisir ne sont pas autorisées ».
À noter également, qu’il est possible d’accueillir les stagiaires pour les besoins de la formation professionnelle, lorsqu’elle ne peut être effectuée à distance. Il y a par ailleurs des dispositions spécifiques pour les établissements d’enseignement supérieur artistique (CNSMD notamment), qui peuvent accueillir les étudiants « pour les formations et travaux pratiques qui ne peuvent être réalisés à distance compte tenu de leur caractère pratique ».
Source : SMA, le 14/01/2021