Les partenaires du Contrat de filière (État, Centre national de la musique, Région Nouvelle-Aquitaine et RIM) tiennent à assurer le secteur des musiques actuelles et des variétés de leur engagement dans cette période particulière.
Dans le cadre de cette mobilisation et des différentes réflexions en cours au sein du partenariat en vue d’une adaptation constante aux évolutions de la filière, les partenaires lancent, dans un premier temps, 3 dispositifs :
soutenir les nouvelles coopérations locales, régionales ou interrégionales et la mise en commun de compétences, de façon à construire des projets réunissant une diversité d’acteurs de l’écosystème musical et/ou territorial.
soutenir les lieux ou projets qui ont une activité de diffusion ou de pratiques dédiées aux musiques actuelles dans la mise en œuvre de leur projet culturel de proximité.
accompagner les acteurs des musiques actuelles dans l’élaboration d’une stratégie globale de transition énergétique sous forme de diagnostic.
La date limite de candidature est fixée au 22 mars 2021.
Le Contrat de filière rassemble tous les acteurs de la musique et des variétés, dans une dynamique commune de concertation et de développement du territoire, au service des artistes et des populations. Les dispositifs proposés sont financés par le Fonds créatif alimenté par les partenaires financiers suivants : le conseil régional de Nouvelle-Aquitaine, le Centre national de la musique, l’État (Direction régionale des affaires culturelles Nouvelle-Aquitaine).
Alain Rousset, président du Conseil régional de Nouvelle-Aquitaine, et Eric Correia, conseiller régional en charge de l’économie créative, ont tenu une conférence de presse ce jeudi 4 février 2021 à la Rock School Barbey à Bordeaux.
Elle s’est également tenue en présence d’Éric Roux, directeur de La Rock School Barbey et co-président du Réseau des Indépendants de la Musique, Mathieu Dassieu, directeur du label Baco Music et président de la Fédération nationale des labels et distributeurs indépendants, Joël Brouch, directeur de l’Office Artistique de la Région Nouvelle-Aquitaine, Carole Le Rendu, directrice de l’Institut Technologique Européen des Métiers de la Musique (ITEMM) et docteur en sciences de gestion.
Cette conférence de presse visait à :
Ces deux demandes ont fait l’objet d’un courrier envoyé à Jean Castex, Premier ministre, Roselyne Bachelot, ministre de la Culture, Delphine Ernotte-Cunci, présidente de France Télévisions, et de Sibyle Veil, présidente-directrice générale de Radio France.
Le RIM est fier d’être partenaire, depuis le mois de juillet 2020, de l’ITEMM (Institut technologique Européen des Métiers de la Musique) pour l’expérimentation de l’outil nommé « OPÉRA » (Outil Probabiliste pour l’Évaluation du Risque par Aérosols) consistant à développer ce simulateur pour permettre aux gestionnaires de lieux culturels d’évaluer, au travers de 30 paramètres, la probabilité de transmission par aérosols de la CoVid-19 auprès des personnes présentes dans leur lieu : salle de concert, cinéma, musée, théâtre… Parmis ces 30 paramètres figurent par exemple la jauge, la configuration de la scène, la durée du spectacle, le système de ventilation…
Cette proposition d’expérimentation s’appuie sur le partenariat du Conseil régional avec l’ITEMM et permet de mobiliser l’outil OPÉRA (Outil Probabiliste pour l’Évaluation du Risque par Aérosols) développé depuis la rentrée 2020. Ce modèle travaille sur la propagation par aérosols et s’applique bien sur des situations avec usages de masques.
En effet, l’ITEMM développe depuis plusieurs semaines, via son Pôle d’Innovation, ce projet nommé OPÉRA. Il s’agit d’un programme de recherche en vue de la reprise des activités du spectacle vivant dont l’objectif est de nourrir un dialogue robuste et objectivé, entre toutes les parties prenantes nécessaires aux décisions de réouverture des lieux. OPÉRA permettra également d’orienter les décisions vers des stratégies locales, spécifiques à chaque configuration de lieux, en vue du meilleur rapport risque/viabilité-faisabilité/localisation.
La proposition de la Région Nouvelle-Aquitaine au gouvernement est donc de conjuguer le modèle OPÉRA avec l’ensemble des mesures et protocoles déjà définis avec les autorités sanitaires, et de mettre alors en place un groupe de travail, en lien avec le conseil scientifique régional, l’ITEMM et les agences et réseaux culturels.
Ce protocole expérimental singulier permettrait :
Deux types d’approches seraient alors développés en lien avec l’ITEMM :
Ce modèle permet d’évaluer, au travers de 30 paramètres, la probabilité de transmission par aérosols, de la Covid-19 auprès de tous les types de population présents dans les lieux culturels et de leurs activités spécifiques (cinéma, spectacle, musée). Certains des 30 paramètres (circulation du virus, port du masque, règlementations VMC renouvellement d’air, jauge des lieux, durée des spectacles…) sont ainsi mis à jour, en fonction de l’évolution de la situation sanitaire, dans le modèle.
L’autre objectif de ce partenariat Région/ITEMM est de pouvoir travailler avec différentes salles de spectacle, toutes esthétiques confondues, lieux d’accueil du public (salles de répétition, studios, salle de cours…) pour collecter, sur le territoire régional, les 5 caractéristiques techniques nécessaires pour évaluer le risque associé à chaque situation et chaque configuration.
Un simulateur pour les gestionnaires de salles et les décideurs publics, sera ainsi disponible afin que chacun puisse évaluer le risque relatif à la configuration des lieux et de la forme du spectacle. Les opérateurs pourront décider de faire varier des paramètres clés afin de diminuer le risque en accord avec les attentes des pouvoirs publics sanitaires et leurs propres contraintes : durée d’un spectacle, jauge public, stratégie de renouvellement de l’air, espaces et modalités de circulation du public (entracte, espaces conviviaux, entrée/sortie durant le déroulement, camping pour les festivals…).
Plus de 300 lieux culturels et collectivités se sont aujourd’hui portés volontaires pour tester le dispositif, ce qui démontre la forte attente des acteurs pour la reprise d’activité. Si le gouvernement donne son accord, le dispositif d’expérimentation pourrait être mis en place dans 12 lieux tests sur chacun des 12 départements de Nouvelle-Aquitaine.
Autre requête à l’ordre du jour de cette conférence de presse : demander la mise en place d’un groupe de travail pour une meilleure exposition des artistes et des labels indépendants dans le paysage radiophonique et audiovisuel public.
Cette demande a également fait l’objet de courriers envoyés à Roselyne Bachelot, ministre de la Culture, Delphine Ernotte-Cunci, présidente de France Télévisions, et Sibyle Veil, présidente-directrice générale de Radio France.
En effet, le récent rapport du réseau international d’audit EY, publié le 29 janvier dernier, et commandé par les organisations de défense des droits des auteurs et des créateurs de l’Union européenne, révèle les chiffres de la crise de la Covid-19 pour le secteur culturel. Sans surprise, rien qu’en termes de chiffre d’affaires, le milieu, regroupant la télévision, le cinéma, la radio, la musique, l’édition, les jeux vidéo, les arts de la scène et les arts visuels, a plongé de 31,2 % par rapport à 2019. Le spectacle vivant (- 90 % entre 2019 et 2020) et la musique (- 76 %), en quasi arrêt depuis près de 11 mois, sont au bord de l’asphyxie économique malgré l’engagement massif de l’État et des collectivités, avec les dispositifs transversaux et sectoriels d’accompagnement économique du monde de la culture.
Cette « invisibilité » de la création sans possibilité de diffusion, conjugué au manque de perspective pèse lourd sur le moral des artistes-compositeurs- interprètes, et empêche toute projection vers l’avenir. De plus, la prolongation de l’intermittence jusqu’en août 2021 est une décision précieuse, mais qui ne peut masquer la situation dramatique notamment des musiciens artistes-interprètes qui perçoivent une rémunération notoirement faible pour la diffusion de leurs enregistrements sur les plateformes de streaming alors que ces dernières profitent largement de la crise sanitaire.
Afin de compenser ces effets négatifs, il semble à la Région plus que jamais nécessaire de travailler à un renforcement de l’exposition de la diversité de la création musicale, théâtrale, chorégraphique dans les médias, notamment de service public.
Si le Conseil régional se félicite des initiatives communes avec Radio France et France Télévision pour mobiliser radio et télévision de service public afin de mieux exposer le spectacle vivant et la création contemporaine, il y a toutefois un hiatus entre le discours et la réalité de la représentation de la diversité dans les médias. En effet, dans le cadre du Contrat de filière Musique initié en 2015 avec le CNV et l’État, co-construit avec le RIM (Réseau des Indépendants de la Musique) et la FÉLIN (Fédération Nationale des Labels et Distributeurs indépendants), et l’expertise de l’agence OARA (Office artistique de la région Nouvelle-Aquitaine) sur le spectacle-vivant, le Conseil régional mène une réflexion sur la place des labels indépendants et des artistes dans les médias audiovisuels nationaux publics et privés.
L’analyse des données collectées met clairement en évidence une sous-représentation des artistes signés par des labels indépendants (TPE producteur et éditeur phonographique indépendant sans lien capitalistique avec une « majors companies » ni aucun contrat de distribution avec une « majors companies ») dans les médias de service public.
A titre d’exemple :
2021 marque certes un nouvel élan de l’engagement de Radio France vers le secteur musical puisque la Maison de la radio change de nom pour devenir la « Maison de la radio et de la musique » et annonce de nouveaux programmes pour promouvoir la diversité musicale sur ses antennes. Et France Télévisions lance « Culturebox » sur la TNT, autant de bonnes nouvelles qui seraient complètes si une meilleure exposition des artistes implantés en région et celles des labels indépendants dans le paysage radiophonique et audiovisuel public était envisageable.
C’est la raison pour laquelle la Région Nouvelle-Aquitaine œuvre pour la mise en place d’un groupe de travail avec Radio France et France Télévisions pour améliorer la présence des artistes et des labels de nos territoires.
« La Nouvelle-Aquitaine veut tenter une expérimentation unique au monde pour permettre la réouverture des salles de spectacle.
Voilà une initiative qui pourrait mettre du baume au cœur des professionnels de la culture, de Guéret à Saint-Jean-de-Luz. Comme ailleurs. La région Nouvelle-Aquitaine souhaite lancer dès que possible une expérimentation de protocoles sanitaire et scientifique en vue de rouvrir des scènes culturelles et festivals. Elle n’attend que le feu vert du ministère de la Culture. »
« La Nouvelle-Aquitaine veut tester un protocole sanitaire pour rouvrir les lieux culturels
Le président de la région Alain Rousset a présenté une proposition d’expérimentation qui s’appuie sur un programme d’intelligence artificielle, basé sur « 30 paramètres ». »
« La Nouvelle-Aquitaine veut tester un protocole sanitaire pour rouvrir les lieux culturels
La Région a présenté une expérimentation de protocole sanitaire soumise au ministère de la culture en vue de la réouverture des lieux culturels. En cas de feu vert, un concert test pourrait avoir lieu dans chacun des 12 départements de Nouvelle-Aquitaine.«
« Le projet est ambitieux. Alors que Marseille et Paris s’apprêtent à accueillir des concerts-tests avec près de 1.000 spectateurs qui seront suivis par les scientifiques de l’Institut national de la santé et de la recherche médicale (Inserm), la Région Nouvelle-Aquitaine souhaite tenter une autre forme d’expérimentation scientifique, avec le même but : pouvoir enfin rouvrir les salles de spectacles, les musées et les cinémas… »
Le RIM se mobilise depuis bientôt un an, au côté de l’UFISC, ses organisations membres et plusieurs organisations, réseaux, fédérations, auprès des structures artistiques et culturelles et de l’ensemble de nos concitoyen·ne·s pour faire face à l’extension et à l’impact de l’épidémie de COVID-19.
En avril dernier, cette Mobilisation et Coopération Art et Culture contre la COVID-19 lançait une grande enquête nationale sur l’impact de la crise sanitaire sur les acteur∙rice∙s artistiques et culturel∙le∙s et les mesures et accompagnements pour y faire face (dont les résultats sont consultables en ligne).
Nous souhaitons aujourd’hui approfondir collectivement, à l’aune de cette première enquête et de l’année écoulée, notre connaissance commune des difficultés et des problématiques que vous rencontrez aujourd’hui.
C’est pourquoi nous participons à la diffusion et à la réalisation de cette seconde enquête flash, de rayonnement national et adressée à l’ensemble du champ culturel.
Aussi, nous vous invitons à prendre quinzaine de minutes pour répondre au questionnaire en ligne accessible au lien ci-dessous :
Alors que l’année 2020 vient de s’achever, nous souhaitons désormais disposer d’indicateurs précis permettant la comparaison entre les exercices réalisés 2019 et 2020 des structures, afin de mesurer l’impact réel de la crise sur l’économie et l’emploi dans le secteur des arts et de la culture.
Les renseignements que vous nous donnerez permettront ainsi d’affiner nos arguments auprès des pouvoirs publics – gouvernement et collectivités – concernant les aides et dispositifs à poursuivre, à renforcer ou à réinventer pour maintenir notre secteur en activité à travers des remontées objectives et de terrain. Ils nous permettront également de poursuivre et de renforcer notre accompagnement au plus près des réalités de chacun∙e !
Pour toute question ou information complémentaire concernant cette enquête, vous pouvez nous contacter directement ou envoyer un message à : enquetecovid19@ufisc.org
Nous vous remercions vivement pour votre implication !
Depuis le début de la crise sanitaire et avec deux confinements successifs, les artistes ne peuvent se produire en public. Pourtant, nombre d’entre eux continuent de travailler, s’adaptant aux conditions actuelles, et poursuivent différemment certaines de leurs activités : création, enregistrement, transmission, etc.
À travers cette série de capsules sonores, Ricochet Sonore cherche à dévoiler ces facettes parfois méconnues de leurs métiers et donner l’envie à chacun de patienter jusqu’à la réouverture des salles de spectacle.
Retrouvez tous les podcasts sur leur page Soundcloud ainsi que tous les autres podcast sur la page Soundcloud de Bordeaux Culture.
L’association Ricochet Sonore a été fondée en octobre 2014 par des passionnés de musique, convaincus qu’elle est un formidable vecteur de rencontre et de partage. Ce projet est le fruit d’une longue réflexion concernant l’accès à la culture, les liens entre musiques actuelles et éducation populaire, ainsi que d’expériences bénévoles et professionnelles dans les domaines des musiques actuelles et de l’animation socioculturelle.
Pau (64)
Présentation: Amistança-Amistanza est une association existant en France,et qui a son équivalent en Espagne sur le territoire de l’Aragon. Elle a pour objet de favoriser la pratique artistique d’acteurs culturels professionnels et amateurs ainsi que leurs activités d’intérêt transfrontalier. Ils travaillent dans le champ des musiques actuelles en lien avec le Patrimoine Culturel immatériel de l’humanité et plus particulièrement des cultures gasconnes et aragonaises, ainsi que dans la vente de spectacles.
Sainte-Hélène (33)
Présentation: L’association Rock School Médoc contribue au développement de l’expression artistique et culturelle, principalement dans le domaine des musiques amplifiées, en organisant des cycles de formations, d’apprentissage et des concerts à prix accessibles et modiques, ainsi que dans le domaine de la création artistique multimédia. Elle met en disposition de ses membres des moyens facilitant leur organisation en groupes artistiques, de manière à favoriser leur responsabilité, leur autonomies et leur esprit citoyen.
Tulle (19)
Présentation: Radio associative diffusant sur le bassin de Tulle (98.3). Son slogan : Bram’Fm partage la différence
Rochefort (17)
Présentation: Maison d’édition Musicale, maison de disques, studio d’enregistrement et de post-production… la musique est au cœur de nos activités, mais nos métiers sont multiples ! Fondée depuis plus de 20 ans, Cristal Groupe est une maison à plusieurs facettes : multiculturelle, multi activités et multi services. Elle ne cesse de se réinventer afin de demeurer pertinente dans un secteur en perpétuelle mutation, et de rester à l’écoute des besoins de ceux qui font la musique, pour la scène, pour le disque ou pour les images
Bordeaux (33)
Présentation: Déluge est un Collectif et Label indépendant de musiciens bordelais consacré au jazz de création. C’est en 2017 que germe l’idée d’un outil de pro- motion du jazz néo-aquitain. Inspirés par une diaspora foisonnante de jeunes musiciens ve-nus faire leurs armes à Paris, désireux de faire valoir le cadre culturel exceptionnel de Bordeaux et sa région, trois amis décident de s’atteler à la tâche. Saxophoniste, coordinateur du département Jazz du Conservatoire Jacques Thibaud, Julien Dubois est aux premières loges d’un bouillonnement créatif qu’il souhaite encourager. Clément Simon et Thomas Julienne, déjà riches d’une carrière de pianiste pour l’un, contrebassiste pour l’autre, formulent avec lui le constat qu’il manque encore un acteur capable de défendre une musique de création, un jazz à taille humaine formulé avec exigence, mais sans dogmatisme.
Mérignac (33)
Présentation: La FEDE-REC entend réunir en Nouvelle-Aquitaine tous les professionnels de la composition, de l’enregistrement et de la réalisation de musique qui souhaitent s’investir pour défendre et promouvoir ces métiers et permettre une évolution positive du secteur, en collaboration avec les instances publiques, les autres fédérations et sociétés civiles.
Bordeaux (33)
Présentation: La FIMEB est une aventure collective animée par 15 acteurs associatifs, unis pour développer et promouvoir la scène électronique bordelaise. Née de la volonté de plusieurs associations en 2018, son existence permet de favoriser l’interconnaissance entre elles, le partage de problématiques diverses et la formulation d’une voix commune, puissante et engagée. Sous la forme d’une association loi 1901, nous mêlons collectifs d’artistes et DJs, organisateurs d’évènement, médias culturels. Nous entendons agir sur divers champs (économiques, culturels, artistiques, communications, débat d’idées, etc.) pour soutenir des actions et des personnes permettant l’émergence de dynamiques culturelles locales et d’ambassadeurs artistiques de notre scène électronique.
Cénac (33)
Présentation: Jazz360 a pour but la promotion, la production et la diffusion du jazz et des musiques actuelles par : l’organisation de manifestations et d’évènements culturels sur les communes de la Communauté de Communes des Portes de l’Entre-Deux-Mers, notamment l’organisation d’un festival dédié à la création en jazz et aux compositions originales, intitulé festival Jazz360. la création et le développement de tout outil de communication Le développement de partenariats avec des associations, des structures culturelles et/ou des lieux de diffusion de la Gironde et/ou d’Aquitaine
Oloron Sainte-Marie (64)
Présentation: Depuis 1981 des concerts et un festival de Jazz sont organisés à Oloron Sainte Marie . En 2020 ce sera la 27ème édition du festival Des Rives & Des Notes proposé par l’association Jazz à Oloron . Le festival se déroule traditionnellement sur 10 jours, fin juin début juillet. Douze concerts payants sont proposés dans l’auditorium Jéliote avec des artistes reconnus, des coups de cœur et des talents émergents. Par ailleurs, sont proposés également sous chapiteau pendant le week-end de clôture une 20aine de concerts et animations gratuits ainsi qu’ un tremplin pour jeunes formations.
Bordeaux (33)
Présentation: La Clé des Ondes est la radio bordelaise qui se mouille pour qu’il fasse beau. Fondée lors de libération des ondes, en août 1981, elle est la chambre d’écho des mouvements sociaux, culturels, politiques, sportifs, associatifs et sans publicité. Elle émet sur le 90.10 FM à Bordeaux et sur Internet. Eclectique, elle propose un fil musical cousu main regroupant une diversité inédite de style allant du rap à la musique classique en passant le ska et la chanson française. Engagée, elle est le lieu des échanges des gauches et des mouvements progressistes. Ouverte, elle permet l’expression sur son antenne des invisibilisé.e.s et marginalisé.e.s médiatiquement : portugais, espagnol, latino-américains, maghrébins, chômeurs, syndicalistes, etc. Créative, elle aide à l’émancipation de chacun de ses membres et leur permet une liberté totale. D’ici et d’ailleurs, de toutes les couleurs, de toutes les nationalités, de toutes les musiques, de tout ce qui bouge, elle est la voix des sans-voix.
Bordeaux (33)
Présentation: En bord de Garonne, la Guinguette chez Alriq – ouverte en 1990 – est un lieu historique de Bordeaux pour sa programmation musicale réputée et son ambiance festive et décontractée si typiques. Aujourd’hui, elle participe à l’essor du quartier dans sa dimension culturelle et sociale. Elle accueille un public toujours plus nombreux, offrant une aire de mixité sociale intergénérationnelle, ouverte à tous sans distinctions, un espace familial, convivial et participatif qui vibre au rythme des musiques du monde. Car la musique reste l’âme de la Guinguette. Éclectique, festive, vibratoire ou poétique, la musique invite à un voyage bercé d’émotions et d’espoir.
Jarnages (23)
Présentation: Depuis sa création en 2016, l’auberge culturelle s’affirme comme appartenant à l’ESS et s’intègre dans la logique des tiers-lieux. Elle s’appuie ainsi sur une double dynamique, un projet culturel et d’éducation populaire coconstruit, et un moteur économique autonome de type café, hôtel, restaurant. Aujourd’hui, cette auberge est reconnu comme véritable espace culturel de territoire et c’est l’association La Moustache, qui assure la programmation et se charge de l’organiser. Entre les concerts, spectacles vivants, La Moustache a taillé dans le vif des attentes du bassin de vie. Répondant aux sollicitations des habitants, l’équipe salariée et les bénévoles de l’association ont depuis, mis en place tout une animation socio-culturelle pour les enfants et les familles, se concrétisant par l’obtention de l’agrément « Espace de Vie Sociale », délivré par la CAF de la Creuse.
Libourne (33)
Présentation: Le bleu du ciel, maison d’éditions en littérature et art contemporain, productrice d’événements culturels, au statut associatif, croise depuis 30 ans la littérature, la musique et les arts plastiques. Elle est spécialisée dans la diffusion d’œuvres au sein de l’espace public. Elle met en place en 2020 un nouveau festival annuel « Multipiste / textes musiques expériences » avec pour parrain cette année Rodolphe Burger (dont la plupart des chansons sont écrites par des auteurs contemporains importants : Anne Portugal, Pierre Alféri, Olivier Cadiot, Michel Deguy, Jack Spicer…). Ce festival est itinérant en Nouvelle-Aquitaine. Il s’accompagne de nombreux projets d’ateliers (écriture de textes, de chansons, production de musique) et de CD. « Le festival « MULTIPISTE / textes musiques expériences » réunit sur scène la littérature et la musique lors de concerts ou de performances. Il joue avec les qualités sonores des mots et propose la voix comme lieu original de l’écriture. Le texte et la musique sont les deux faces d’une même idée vouée à la création d’un nouveau poème. Les auteurs proposeront des nouvelles impressions du présent. Les musiciens feront correspondre le son et la lecture grâce la vitesse, la violence ou la douceur, sans respect, avec un sens de la dissonance jouissive tout droit issus du post punk et des musiques actuelles. »
Bordeaux (33)
Présentation: Projet associatif porté par des passionné.e.s de musique. Notre but est d’organiser des événements musicaux live à Bordeaux, dans des lieux culturels privés, publics ou éphémères. Démocratiser l’accès aux cultures électroniques, favoriser la découverte et le partage artistiques sont nos souhaits les plus chers. Nous convions ainsi artisans, scénographes, VJ, artistes plasticiens, danseurs et toutes les âmes charitables et passionnées afin d’allier nos forces et de toujours vous proposer une expérience musicale unique. Artistes invité.e.s à ce jour : Ansome (live) // Bas Mooy // UVB /// DeFeKT (live) /// Boston 168 (live) // Vlaysin (live) // Clement Landrau /// Blush Response (live) /// Fabrizio Rat – La Machina (live) // Stranger // Keikari (live)// SFNL /// Manni Dee /// Alien Rain // AIROD /// SpunOff (live) // Size Pier // Vacant Expression /// Mayeul // JKS // Khoegma // Pulsing System /// Under Black Helmet // Sentimental Rave /// Two Sided Agency // jeånne // 747 /// Falhaber // Inhalt der Nacht // Janein /// Istigkeit // Jibis /// Bad Boy Pete // Cynthia Spiering // pier
Bègles (33)
Salariée du RIM, en charge de la communication, de la gouvernance associative et référente de la thématique spectacle vivant.
Présentation: La Ligue de l’enseignement – FAL 19 est une association loi 1901. Association d’éducation populaire, mouvement complémentaire de l’école publique et fédération d’association la fédération de la Corrèze existe depuis 1927. La ligue de l’enseignement invite les citoyens à s’associer pour : permettre à chacun d’accéder tout au long de sa vie à l’éducation et à la culture ; comprendre les mutations de son époque ; contribuer à l’évolution de notre société et la faire progresser ; s’impliquer dans un développement durable et solidaire de la planète. Elle agit partout contre toutes les inégalités et discriminations, pour construire une société plus juste, plus solidaire, fondée sur la laïcité comme principe du « vivre ensemble ».
Meyssac (19)
Présentation: Depuis sa création en janvier 2011 en Corrèze (19), Mélodyn Productions ne cesse d’évoluer, confirmant sa volonté de représenter des artistes de toutes les nationalités et dans tous les styles musicaux : chanson, musiques du monde, pop, rock, électro, spectacles… Melodyn produit des artistes connus et reconnus tels que Chilly Gonzales, Susheela Raman ou Raul Paz mais aussi des artistes en développement comme Jean-Michel Blais, Sweem ou Noiserv. Porté par une équipe bien implantée dans le secteur des musiques actuelles, Melodyn travaille avec engouement dans le développement et l’accompagnement de projets, comme dans la production de spectacles et le montage de tournées.
Varetz (19)
Présentation: Depuis 1989, Nuit d’Orage permet de réunir artistes et organisateurs autour de spectacles de qualité adaptés à tous les budgets. Nuit d’Orage investit depuis 2016 dans le développement et la production d’artistes talentueux, ambitieux et exigeants.
Périgueux (24)
Présentation: L’association a pour but la diffusion d’œuvres artistiques. L’association oeuvre à l’accès à la culture pour tous, à la construction citoyenne, à la lutte contre les discriminations. L’association a deux missions principales pour mener ses objectifs : -Le développement et la gestion du festival Ôrizons (rencontres des arts et des cultures du Proche-Orient). Il créé des espaces de découvertes, de rencontres et de débats à travers une programmation culturelle et artistique. -Le développement, la gestion et l’animation d’un programme d’actions culturelles, des ateliers et parcours d’Education Artistique et Culturelle. Pour cela l’association développe un réseau de partenaires avec qui elle met en place des évènements artistiques et culturels: spectacle vivant, arts visuels, cinéma, musique, littérature, photographie, patrimoine, gastronomie. L’association invite des artistes, auteurs, chercheurs, journalistes dont le travail, l’œuvre, est lié au Proche-Orient. L’association garantie la liberté de conscience, le respect du principe de non-discrimination et un fonctionnement démocratique ainsi qu’une gestion transparente. L’association garantie l’égal accès des hommes et des femmes et l’accès des jeunes à leurs instances dirigeantes.
Bordeaux (33)
Présentation: Phonotus, association loi 1901. Depuis 2019, l’association assure le développement de la carrière d’artistes et de groupes en Nouvelle-Aquitaine. Elle s’engage dans la défense de la culture et du vivre ensemble, la rencontre entre le public et les artistes ainsi que dans le développement des projets artistiques (management, administration, production, tournée, promotion).
Eynesse (33)
Présentation: L’association Rock the Sheep est créée depuis 2014 afin de promouvoir la culture en milieu rural. Trois types d’actions ont été menées en 2019 à LA BERGERIE à Eynesse : – Le Festival Annuel : lors de l’édition 2019, l’association a compté sur une quarantaine de bénévoles. Elle a reçu 44 artistes pour 8 spectacles assurés sur deux jours, agrémentés d’expositions et d’animations variées (structure, photographie, installation théâtrale, mini-marchés de créateurs…). – La programmation mensuelle : Pour cette deuxième année, nous avons organisé 6 événements hors festival. Ces actions ont aussi connu un vif succès puisque nous avons pu enregistrer 1310 entrées dont 744 adhésions sur l’année 2019. – Les résidences artistiques : Depuis son inauguration en 2018 La Bergerie a mis en place un espace scénique et des outils techniques professionnels (son et lumière). Nous avons pu développer un nouvel axe : les résidences d’artistes. En soutien à 3 projets culturels locaux (16 artistes), l’association a mis à disposition ses infrastructures pour la répétition de spectacles.
Bègles (33)
Présentation: Slowfest est un laboratoire d’expérimentation de la transition énergétique dans les musiques actuelles. Le collectif développe, depuis 2015, des solutions alternatives basées sur des modes plus écologiques et moins énergivores de création et de diffusion : concerts sans amplification ou sur sono solaire, création d’un sound-system solaire vélo-tracté, tournées d’artistes en mobilités douces, micro-festival en autonomie énergétique. L’association regroupe une vingtaine de membres, artistes, techniciens du spectacle et des énergies renouvelables, amateurs de bon son et de « low-tech », et accompagne les structures pour l’organisation d’évènements basse-conso (conseil, ateliers, formation.). En son coeur, Slowfest Orchestra propose des concerts festifs et des créations de musique électro… mais à base d’instruments acoustiques ou de récup’.
Miramont-de-Guyenne (47)
Présentation: L’Association STACCATO a vu le jour à la fin du siècle dernier avec pour objectif de développer des actions culturelles dans son milieu rural par le biais essentiellement d’une programmation régulière de concerts de musiques actuelles. Staccato, deux décennies plus tard, continue à promouvoir le spectacle vivant et à lutter contre l’isolement culturel de nos territoires en favorisant le lien social par la musique. Staccato, c’est 2000 groupes, 1000 manifestations et plusieurs dizaines de milliers de spectateurs accueillis de tous âges. Plus de 80 villes et communes ont reçu un spectacle produit par notre structure. Staccato, c’est chaque année entre 30 et 40 manifestations itinérantes (concerts, festivals, rencontres musicales, spectacles jeunes publics…) organisées sur une vingtaine de villes et communes différentes (en Lot-et-Garonne mais aussi parfois en Gironde, Dordogne voire plus loin…). Staccato mène aussi, à la demande ou en fonction des projets accueillis, des actions dites de sensibilisation envers des publics spécifiques (jeunes, handicapés, scolaires…).
Soort-Hossegor (40)
Présentation: Spark Heads est une association créée fin 2018 et qui a pour objet le développement, la production de spectacle et la diffusion de projets dans le domaine des musiques actuelles. La structure s’implique en particulier dans le développement d’artistes et la production de tournées, avec la volonté de donner aux artistes émergents un maximum de visibilité et de rayonnement, ainsi que d’assurer et de maintenir l’emploi des musiciens et techniciens. Le roster s’articule autour de projets éclectiques avec un fort potentiel créatif et scénique, et la structure s’engage par ailleurs auprès de ses artistes dans leur promotion et leur mise en réseau en France et à l’étranger. Depuis le début de nos activités en Juin 2019, nous produisons notamment les tournées des groupes Samba De La Muerte et Équipe de Foot, et avons pour objectif la signature de 3 nouveaux projets à la rentrée 2020. Nous souhaitons aussi rapidement mettre en place des activités d’information et de conseil auprès des jeunes artistes désireux de se professionnaliser, à travers notamment des collaborations avec les acteurs culturels locaux.